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體驗“悲傷過程”，帶來“末世感”和“絕望感”的《交響詩篇》

2018-11-12 14:00 作者:動畫魂-Anitama 0人讀過 | 我要投稿

作者：LIAR

封面：《ANEMONE / 交響詩篇Eureka seveN Hi-Evolution》

《交響詩篇Eureka seveN Hi-Evolution》3部曲的第2作《ANEMONE / 交響詩篇Eureka seveN Hi-Evolution》已于11月10日在日本上映，官網(wǎng)也公開了本作監(jiān)督京田知己的訪談，談及本作的定位與標(biāo)題的含義、安妮莫奈在劇中的地位及3DCG的運用。

首先問及本作的標(biāo)題《ANEMONE/交響詩篇Eureka seveN　Hi-Evolution》，京田表示，這是來自宣傳部門的請求，“不想直接用‘2’作為副標(biāo)題”，那么就得取個更能夠象征整部作品內(nèi)容的標(biāo)題，因此選擇了《ANEMONE》，除此之外別無他選。

在《Hi-Evolution1》結(jié)尾的預(yù)告中就已經(jīng)公開了第2作就是安妮莫奈的故事，京田說到《ANEMONE》的基本概念是從《1》就已經(jīng)定好的?！?》的制作形式是經(jīng)過制作人員們大家不斷檢證而得出的結(jié)果，因為各方面的制約才不得已選擇了《1》的制作方法，倒不如說作為作品的概念必須以這樣的制作形式為“前提”。然后才是“放在現(xiàn)在來做，必須怎樣”，從而誕生了《ANEMONE》。首張概念視覺圖是由概念設(shè)計師富安健一郎繪制的，與過去的方向性完全不同。

《ANEMONE / 交響詩篇Eureka seveN Hi-Evolution》概念視覺圖

背景燃燒的都市就是東京，也是系列首次以東京為舞臺，在《ANEMONE》的開場，地球各地出現(xiàn)了被稱為“Eureka”的謎之存在，散發(fā)著毒素，令人類處于滅絕的邊緣。在東京出現(xiàn)的第7的Eureka——稱之“Eureka seveN”。對于Eureka seveN，人們束手無策。這張概念視覺圖就明確向觀眾們傳達(dá)了這樣一個處于絕望狀態(tài)的東京。另外，京田也表示，《ANEMONE》完全可以作為一部獨立的影片，就像災(zāi)難片一樣，希望給觀眾帶來 “末世感”和“絕望感”。

《ANEMONE》的主人公是在這個世界的 “另一個安妮莫奈”——石井·風(fēng)花·安妮莫奈。劇中阿尼莫奈很早就失去了母親，父親則在她7歲的時候參與了Eureka seveN的作戰(zhàn)，未還。那之后過了7年，安妮莫奈親自參與了Eureka seveN的作戰(zhàn)，并將自己的意識傳送到Eureka seveN的“內(nèi)部”。

《1》是以蘭頓的父親阿德洛克的死為開端，這次也同樣是以安妮莫奈父親的死為起始。為何要在劇中描寫這些“悲傷過程”（※ 當(dāng)事人的一系列認(rèn)知過程，包括直面喪失、回顧去世前后的事件、在心理上逐步與逝者分離的過程）？京田解釋到，世界上有不少孩子都因為各種原因失去了自己的父母。父母從孩子的面前消失的時候，他們都懷著怎樣的心情，這是京田在做《Hi-Evolution》之前就一直在考慮的事。比方說身邊也有朋友這樣離開了人世，作為這些孩子們父母的朋友該給他們什么樣的話語來鼓勵他們。最終想到的就是，“他們雖然離開了，但不代表著他們丟下你不管了?！边@是京田想在《Hi-Evolution》加入的想法，然而在《1》的階段并沒能很好地將這個想法表現(xiàn)出來。于是在《ANEMONE》中，京田決定要更加正面地毫無保留地將這個想法傳達(dá)出去。因此，安妮莫奈的“悲傷過程”最終將變成宇宙規(guī)模的“悲傷過程”。

關(guān)于在《ANEMONE》中的蘭頓與優(yōu)萊卡，京田表示關(guān)于蘭頓還請大家看過本篇，自然就會明了。而優(yōu)萊卡本身在PV中就已經(jīng)登場了，就是安妮莫奈將精神傳送到Eureka seveN的內(nèi)部時所遇到的綠發(fā)少女。本作可以說是安妮莫奈和優(yōu)萊卡的電影。安妮莫奈從某種意義上充當(dāng)了蘭頓的角色，來接觸優(yōu)萊卡。從安妮莫奈的視角來看優(yōu)萊卡，重新了解優(yōu)萊卡這個角色。優(yōu)萊卡就像個小公主，搞不好還會被女孩子給討厭。就是這樣的優(yōu)萊卡，才有了和安妮莫奈邂逅的意義。

關(guān)于多米尼克，京田表示不能多言，這次的他也和安妮莫奈一樣站在全新的立場上。不過，這次故事的主軸是安妮莫奈和優(yōu)萊卡，所以更充當(dāng)著支撐安妮莫奈的角色，發(fā)揮出他自身所有的魅力。

至于其他角色，京田表示在《ANEMONE》中出現(xiàn)的各位大叔角色：安妮莫奈的父親賢、杜伊、貝亞，他都非常用心，希望能夠表現(xiàn)出他們帥氣的一面。賢的故事直接關(guān)系著安妮莫奈，杜伊和貝亞則是完全相反的人，但他們的內(nèi)心表現(xiàn)都會反應(yīng)在行動上。

《ANEMONE》與《1》的世界關(guān)系用上了特殊的膠片尺寸來表現(xiàn)?！禔NEMONE》里，現(xiàn)實的世界用上的是標(biāo)準(zhǔn)的銀幕尺寸，而Eureka seveN的“內(nèi)部”也就是《1》的世界用的是過去TV系列的4：3。另外，在《ANEMONE》還用上了比4：3更小的畫面尺寸，這其實是手機的尺寸畫面。這是安妮莫奈的父親所留下的照片和視頻，是父親和女兒之間”內(nèi)心深處的重要的記憶”。

本作的機械依然是和過去一樣完全手繪，京田對他們的表現(xiàn)也是贊賞有加。這次反而在角色的部分用上了3DCG，占據(jù)了全篇約四分之一的部分?；緦?DCG敬而遠(yuǎn)之的BONES，這次反而在角色的部分用上了3DCG，這未免讓人產(chǎn)生興趣。擔(dān)當(dāng)本次3DCG的是Graphinica，京田在參與CG電影《樂園追放 -Expelled from Paradise-》就與他們共事過。但這次并非是當(dāng)時合作的團隊，從與Graphinica從合作過的經(jīng)驗和過去的作品來看，京田對他們非常放心，認(rèn)為他們能夠做出有趣的演技。自然，京田也明白現(xiàn)在的3DCG雖然進(jìn)步飛快，但仍有不足之處，不過這只是時間的問題，就現(xiàn)狀來說已經(jīng)能夠足以支撐整部作品了。還有就是現(xiàn)在的手繪動畫要保持高質(zhì)量的畫面，對作畫監(jiān)督的負(fù)擔(dān)也逐漸增加。如果用上3DCG的話，站在一名動畫導(dǎo)演的立場上，京田認(rèn)為認(rèn)為是可以減少不少作畫監(jiān)督的負(fù)擔(dān)的。

當(dāng)然，并不是說用上了3DCG作業(yè)量就有所下降，京田表示，對3D部分和對作畫同樣嚴(yán)格。畢竟是以3渲2的動畫方法論來制作的影像，所以3DCG也好手繪也好，本質(zhì)上沒有改變。完成的情況完全依負(fù)責(zé)人來決定。用3渲2的手法來表現(xiàn)角色，逃不過手繪動畫本身的技巧和訣竅，反過來說還得利用它們才能夠解決3DCG中不協(xié)調(diào)的部分。本次高潮的后半段完全交給3DCG班負(fù)責(zé)，將漫畫電影般的有趣表現(xiàn)得淋漓盡致，請大家一定要重點關(guān)注。

京田說到，當(dāng)初原本委托他們的是不同的片段，但在多方面的制約下以及多次檢證后的結(jié)果得出，用在高潮的后半段最適合不過了。3DCG是后半段的支柱，前半段則交給了超絕的機械手繪團隊，這兩大支柱撐起了動畫的高潮，同時，京田也希望這部所有的工作人員們都能夠感受到參與到作品中的樂趣。

作為《Hi-Evolution》3部曲的第2部《ANEMONE》講述的是安妮莫奈在“悲傷過程”中與優(yōu)萊卡的相遇，連接著優(yōu)萊卡的故事，優(yōu)萊卡的故事從這開始啟動，而且是《Eureka seveN》的升華。這是在再次召集了京田等人時候就提出的要求，也是從2006年的TV的系列所引申的部分，更是因為放在現(xiàn)在來做這部片所需要做出的改變。例如，劇中的名臺詞”不要哀求，學(xué)會爭取，若是如此，終有所獲”。這句話放在2000年代初期很自然地就得以成立，然而放在現(xiàn)在卻有些別扭。《ANEMONE》所要做的，就是將《Eureka seveN》中“不自然”的部分給打亂，將這些可能性以新的形式展現(xiàn)在現(xiàn)在人的面前。

最后，京田表示，《ANEMONE》是一部非常簡單的影片。高潮部分也像過去的漫畫電影一般。希望大家在看的時候，能夠通過安妮莫奈的視角，或是安妮莫奈父親賢的視角，來感受各自的心情。