雅風(fēng)名人大講堂丨海淀美術(shù)館（北館）讀書匯——“畫里相逢”第二講：陳半丁和趙少昂的葫蘆情緣

共建書香海淀，禮贊光輝百年！在2021年全民閱讀之際，海淀美術(shù)館（北館）特別推出雅風(fēng)名人大講堂線上讀書匯——《畫里相逢》。

本次活動我們采用虎牙、騰訊、百度三個平臺同時直播，上期我們給大家介紹了第一講齊白石早期山水畫的研究，今天我們給大家?guī)怼懂嬂锵喾辍返诙v陳半丁和趙少昂的葫蘆情緣！朱萬章老師不但在美術(shù)理論方面建樹頗豐，還在葫蘆繪畫中有著自己獨(dú)特的筆墨情懷。

直播現(xiàn)場

陳半丁早年拜于任伯年門下，后再向吳昌碩請益，他是較早把上海畫風(fēng)帶到北京的民初第一代畫家之一，寓居京城后，他將海派繪畫元素與京派繪畫相融合，成就其在20世紀(jì)前期中國畫壇的地位。所以在其葫蘆畫中，明顯的可以看到他與吳昌碩等“海派”畫家的師承關(guān)系。

陳半丁《不知葫蘆賣何藥》

紙本設(shè)色 87×34.5cm

1961年

陳半丁《籬落綠云瓠子肥》

紙本設(shè)色 31.3cm×36.4cm

中國美術(shù)館藏

陳半丁所畫葫蘆以“只求神似不求圓”為藝術(shù)理念，他曾多次談及“意在神似不在工”。“一幅畫中，最多兩處可畫的細(xì)微，其余大片要留得天真”都是這一理念的擴(kuò)展和延伸。例如《不知葫蘆賣何藥》和《籬落綠云瓠子肥》等畫，都很好的詮釋了一些藝術(shù)思想，因而表現(xiàn)出的神韻要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高出“形似”，這是包括葫蘆畫在內(nèi)的陳半丁的花鳥畫的主要特征。

趙少昂是“嶺南畫派”創(chuàng)始人高奇峰的弟子，畫風(fēng)繼承了該畫派折中中西、側(cè)重寫生的傳統(tǒng)，與黎雄才、關(guān)山月、楊善深并稱“嶺南四家”。徐悲鴻曾專門寫詩贊其畫風(fēng)“畫派南天有繼人，趙君花鳥實(shí)傳神。秋風(fēng)塞上老騎客，爛漫春光艷羨深”。對其在“嶺南畫派”中的傳承及其畫風(fēng)給予肯定和嘉許。趙少昂以花鳥、山水見長，兼畫人物。他在葫蘆畫中展現(xiàn)的賦色鮮艷、涉筆成趣的畫風(fēng)以及“雅”與“俗”之間的平衡，正是“嶺南畫派”風(fēng)格的擴(kuò)展與延續(xù)。

趙少昂 《金蘆翠螳》

紙本設(shè)色 30x37.5cm

趙少昂早期繪畫中，在精心構(gòu)筑的畫境之外，喜以自作詩題其上，以見其文人情趣。而到了晚年，因詩情有孫不逮，畫中題詩近乎匿跡，其畫風(fēng)也由早前的兼工帶寫轉(zhuǎn)為大寫意，且色彩較為豐富，其葫蘆畫便是其代表。

趙少昂《葫蘆》

紙本設(shè)色 29.5×37cm

《天牛葫蘆》一只天牛棲息于亞腰葫蘆之下側(cè)，兩條帶節(jié)的觸須從頭部伸出，直達(dá)葫蘆的腰部，碩大的葉子與藤蔓相連，其淋漓的筆墨與淺黃色葫蘆相映成趣。畫面中，葫蘆并無線條勾勒輪廓，直接以淺赭色、淺黃等繪制，葫蘆正面往往有留白，以留白處外延，色彩由淺入深。葫蒂以赭色繪寫，中間點(diǎn)濃墨。整個畫面妙趣橫生。

指導(dǎo)單位

北京市海淀區(qū)文化和旅游局

支持單位

北京市海淀區(qū)圖書館

主辦單位

海淀美術(shù)館（北館）

稻香湖投資發(fā)展有限責(zé)任公司

承辦單位

稻香湖景酒店

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朗高企業(yè)管理（北京）有限公司