他是一位浪漫主義的詩(shī)人，也是狂野不羈的音樂家，他在夕陽(yáng)之下的公路旁留下了青春的氣息，也在一望無際的太空里奏響自由的贊歌。

?

文/ 格調(diào)

?

如果說要投票選擇4月新番當(dāng)中最讓人期待的作品，相信很多人會(huì)毫不猶豫地為著名動(dòng)畫公司Bones（骨頭社）制作的《CAROLE?&?TUESDAY》（卡羅爾與星期二）投上一票。

從4月11日播出的第一話來看，這部作品也確實(shí)擔(dān)得起萬眾的期待：以“外太空、少女、音樂”這三大元素為主要賣點(diǎn)的這部作品，不僅有著極高的制作水準(zhǔn)，作品的音樂更是風(fēng)格獨(dú)特，每一首樂曲都極為抓耳。

《CAROLE & TUESDAY》片段——室內(nèi)合唱

作為Bones?20周年以及旗下?lián)碛?span id="2s04ssssssss" class="color-blue-01">May'n、菅野洋子、石川智晶等多名歌手的唱片公司——FlyingDog?10周年的紀(jì)念作品，《CAROLE&TUESDAY》的成片能有如此表現(xiàn)自然并不讓人意外。但除此以外，事實(shí)上更讓動(dòng)畫愛好者為之期待的，卻是在這部作品令人驚喜的音樂以及熟悉的故事標(biāo)簽背后，Staff表上的一個(gè)名字。

那個(gè)名字就是渡邊信一郎。

作為執(zhí)導(dǎo)了《星際牛仔》、《混沌武士》、《Space?Dandy》等多部具有強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格作品的名監(jiān)督，事實(shí)上我們也不難從《CAROLE?&?TUESDAY》中看到他過去作品的影子。渡邊，還是那個(gè)渡邊。

?值此《CAROLE?&?TUESDAY》開播之際，是時(shí)候來聊一聊這位對(duì)于音樂有著極致追求，將“自由與不羈”鐫刻在作品靈魂當(dāng)中的監(jiān)督了。

?

共鳴的音樂之魂

渡邊信一郎19歲時(shí)受宮崎駿執(zhí)導(dǎo)的《風(fēng)之谷》以及押井守執(zhí)導(dǎo)的《福星小子2》的影響，萌生了想要進(jìn)入動(dòng)畫業(yè)界的想法。僅僅一年之后，他就成功進(jìn)入了動(dòng)畫公司Sunrise，擔(dān)任制作進(jìn)行的職位。

自小就受到音樂熏陶的渡邊信一郎一直認(rèn)為“音樂本應(yīng)是不該受到束縛的自由的靈魂”。得益于其對(duì)音樂的執(zhí)著，渡邊信一郎在擔(dān)任監(jiān)督的時(shí)候也會(huì)對(duì)自己執(zhí)導(dǎo)作品的音樂有著非常嚴(yán)格的要求。

在采訪中渡邊信一郎曾袒露過一些對(duì)于作品音樂的看法：他認(rèn)為業(yè)界以前對(duì)動(dòng)畫配樂的使用太過千篇一律，悲傷的場(chǎng)景用悲傷的曲子，歡樂的場(chǎng)景用歡樂的曲子，這樣未免顯得過于刻板，他完全聽不到自己認(rèn)可的曲子。假如作品的故事對(duì)應(yīng)不上使用的配樂，渡邊信一郎便會(huì)感到不滿足。?

相似的靈魂總會(huì)在冥冥之中互相吸引，對(duì)于音樂有著高度熱誠(chéng)與嚴(yán)格要求的渡邊信一郎來說，與著名音樂制作人菅野洋子機(jī)緣巧合的相遇，也恰恰使他得以擺脫業(yè)界之前在動(dòng)畫配樂上的陳規(guī)與舊俗。說起這對(duì)高山流水的組合的相遇，便不能不提渡邊信一郎的出道作《Macross?Plus》。

Macross作為一個(gè)融合了歌曲、三角戀、宇宙戰(zhàn)艦等多個(gè)要素的科幻動(dòng)畫系列，第一作《Macross》在80年代的時(shí)候就獲得了巨大的成功，初代女神林明美與其演唱的《可曾記得愛》在當(dāng)年眾多日本動(dòng)畫愛好者心中留下深深的烙印。但《Macross》之父河森正治并沒有就此滿足，而是向著更大的野心發(fā)出挑戰(zhàn)，于是《Macross?plus》便現(xiàn)世了。

如今看來《Macross?plus》的表記堪稱豪華至極，宛如90年代日本動(dòng)畫人的狂歡——樋口真嗣，庵野秀明，摩砂雪，板野一郎，本田雄，橋本敬史，入江泰浩…………無一不是赫赫有名的一線動(dòng)畫人。渡邊信一郎作為監(jiān)督出道作的起點(diǎn)是如此之高，肩上重大的責(zé)任同時(shí)也激起了其十二分精神的認(rèn)真。

不負(fù)眾望，《Macross?plus》成人化的故事與具有前瞻性的設(shè)定沖擊著每一位觀眾，整部作品著眼于探討知曉情感與愛的機(jī)械與人類之間的矛盾沖突，對(duì)于倫理，戰(zhàn)爭(zhēng)以及愛恨情仇也有著十分成人化的表現(xiàn)，這為故事多添幾分沉重悲傷的基調(diào)。

河森正治在這部作品里啟用了渡邊信一郎與其共同擔(dān)任監(jiān)督，而劇作音樂方面則找來了菅野洋子?！禡across?plus》的音樂表現(xiàn)無疑是極為出眾的，無論是《VOICES》娓娓道來的空靈的感受，還是《After,?in?the?dark?~?Torch?song》那極為時(shí)髦的電子樂與人聲的交融，在日本動(dòng)畫的歷史上都留下了不可磨滅的一筆。菅野洋子也因此聲名大振，踏入動(dòng)畫配樂的新領(lǐng)域。渡邊信一郎曾坦言，這部作品是他在音樂方面非常滿意的一部動(dòng)畫。

正因這份奇妙的緣分，也因互相認(rèn)同彼此對(duì)音樂的執(zhí)著與品位。渡邊信一郎與菅野洋子從此開展了長(zhǎng)達(dá)二十多年的合作之路，在1998年《星際牛仔》這對(duì)黃金組合再度聚集了起來，甚至連河森正治也一同加入擔(dān)任了設(shè)定一職。

這對(duì)黃金組合的想象并沒有因《Marcoss?plus》成功而止步。雖然《星際牛仔》的舞臺(tái)背景依舊是外太空，但其故事風(fēng)格以及音樂風(fēng)格都與《Macross?Plus》截然不同。貫穿全作的大量藍(lán)調(diào)和爵士樂詮釋了《星際牛仔》的不羈與浪漫，他們對(duì)于音樂執(zhí)著在《星際牛仔》里得到進(jìn)一步的體現(xiàn)。

《星際牛仔》的英文原名是《Cowboy?Bebop》。Bebop是爵士樂一個(gè)名為“比波普”的分類，比波普爵士樂比起傳統(tǒng)爵士樂更為自由，節(jié)奏更快，更講究即興演出，這與《星際牛仔》的故事調(diào)性一拍即合。

對(duì)音樂有一定研究的觀眾不難發(fā)現(xiàn)事實(shí)上《星際牛仔》每一集的小標(biāo)題都是對(duì)于西方音樂界的致敬。例如第二話標(biāo)題《Stray?DOG?Strut》致敬了Stray?Cat的《Stray?Cat?Strut》，第五話標(biāo)題《Ballad?of?Fallen?Angels》致敬了Aerosmith的《Fallen?Angels》；第八話標(biāo)題《Waltz?for?Venus》致敬了Bill?Evans的《Waltz?for?Debby》，標(biāo)題的曲風(fēng)多數(shù)都一一照應(yīng)了該集的情緒基調(diào)?！缎请H牛仔》的原聲集數(shù)十首的曲目，都是如此抓耳，每一個(gè)角落都讓人感受到渡邊信一郎與菅野洋子的音樂之魂的狂歡。

《星際牛仔》全方位的高質(zhì)量引起了歐美與日本愛好者的追捧，口碑與商業(yè)雙雙獲得巨大成功，還拿下了第3屆神戶動(dòng)畫大賞的“作品賞”以及日本科幻大會(huì)“星云賞”。但渡邊信一郎的音樂之旅依然沒有結(jié)束。

?

不懈的音樂追求

在2004年制作《混沌武士》時(shí)，渡邊邀請(qǐng)了他的歐美的音樂友人擔(dān)任音樂監(jiān)督，繼續(xù)進(jìn)行另一種音樂風(fēng)格的嘗試——hip-hop?！痘煦缥涫俊房褚半S性的故事風(fēng)格與hip-hop相得益彰，浮世繪與現(xiàn)代hip-hop所帶來的反差也讓觀眾感到頗為新鮮，該作也因此拿下了第8回日本文部省文化廳媒體藝術(shù)祭動(dòng)畫部門的推薦。

2012年，因《坂道上的阿波羅》渡邊信一郎再度與菅野洋子攜手，繼續(xù)在動(dòng)畫中對(duì)爵士樂的追求。渡邊信一郎非常認(rèn)可菅野洋子在爵士樂上的造詣，而菅野洋子也認(rèn)為渡邊信一郎能激發(fā)她之前也沒太能意識(shí)到的音樂的可能性。由于這部作品里面本身就有許多爵士樂表演的場(chǎng)景，所以渡邊信一郎對(duì)于表演的真實(shí)性有著極為嚴(yán)苛的要求。

為了細(xì)致地表達(dá)架子鼓的震動(dòng)與演奏的真實(shí)感，他動(dòng)用了10臺(tái)攝像頭同時(shí)拍攝真人的演奏，然后根據(jù)實(shí)際動(dòng)作進(jìn)行作畫。《坂道上的阿波羅》的故事也正如爵士樂演奏一般，演奏的過程中如同人生僅有一次的青春的那股瘋狂與奔放，但在樂曲落幕之后，即使那股熱情消失了，余味依然縈繞心頭。

而到了《CAROLE?&?TUESDAY》當(dāng)中，渡邊也顯然依舊保持了那份對(duì)于音樂的無比熱情。從官方公開的幕后制作情報(bào)可以得知，該作對(duì)于音樂方面的選角有著很大的執(zhí)著。渡邊信一郎在企劃的時(shí)候就坦然的說“要把音樂用繪畫表現(xiàn)出來”。

為了確定歌手人選進(jìn)行了全球范圍的歌手試音征集，最后選定了Nai?Br.xx與Celeina?Ann兩位以電子樂和現(xiàn)代R&B風(fēng)格著名的西方女音樂人作為雙女主角的演唱歌手。

為了真實(shí)還原歌手彈唱的身體動(dòng)作與口型進(jìn)行再現(xiàn)，制作團(tuán)隊(duì)采用了多攝像機(jī)同時(shí)拍攝彈唱現(xiàn)場(chǎng)的手法，為了讓舞蹈契合歌曲，還采用了舞蹈教練進(jìn)行一步步的指導(dǎo)，第一話的作畫枚數(shù)甚至高達(dá)8000多張（一般動(dòng)畫是4000-5000枚），這也是骨頭社第一次如此大張旗鼓的搗鼓音樂動(dòng)畫。

除了對(duì)自己所執(zhí)導(dǎo)的作品有著音樂的追求，渡邊信一郎也涉足過其他導(dǎo)演的作品。2004年為友人湯淺政明的《心靈游戲》擔(dān)任音樂制作人，而后也在其愛徒山本沙代的《道子與哈金》，與《魯邦三世~名為峰不二子的女人》貢獻(xiàn)出悅耳動(dòng)聽的優(yōu)質(zhì)音樂?

算上2007年的《天才嘉年華》，2014年的《東京殘響》，渡邊信一郎與菅野洋子這對(duì)黃金組合自1994年的《Maross?plus》以來跨過了25年進(jìn)行了5次合作。雙方的默契不言而喻，而彼此對(duì)音樂的追求與熱愛，成為了日本動(dòng)畫業(yè)界的一段永不磨滅的佳話。

男人的旅途

不僅僅是音樂本身，渡邊信一郎自身對(duì)于作品的塑造，事實(shí)上也如他追求的音樂風(fēng)格一般，多變而不羈。

渡邊信一郎既是一位對(duì)音樂有著執(zhí)著追求的藝術(shù)人，同時(shí)他也是個(gè)電影發(fā)燒友。他一直非常喜愛早期的美式電影，像《牛仔》、《銀翼殺手》、《黑客帝國(guó)》等名作都對(duì)其審美追求有著深遠(yuǎn)的影響。電影化的影像語(yǔ)言是渡邊動(dòng)畫作品中非常突出的特色之一，對(duì)蒙太奇手法的運(yùn)用以及對(duì)歐美經(jīng)典電影的致敬遍布在渡邊信一郎的動(dòng)畫每一個(gè)角落里，而他制作的每一個(gè)單元?jiǎng)∫捕既缫徊课㈦娪耙话恪?/p>

?因此我們也不難理解渡邊信一郎為何執(zhí)導(dǎo)過如此之多的SF題材作品。在制作《天才嘉年華》時(shí)渡邊信一郎曾說一直想做帶有青春味的動(dòng)畫，而即便是他制作的《baby?blue》也并不是那么正統(tǒng)，但好在隨后的《坂道上的阿波羅》的工作完成了渡邊信一郎的心愿，不管是音樂風(fēng)格亦或是故事風(fēng)格，渡邊信一郎從不甘于原地，一直在挑戰(zhàn)與突破自我。

縱觀渡邊信一郎的導(dǎo)演生涯，其執(zhí)導(dǎo)過的作品的故事設(shè)計(jì)，都沒有離開過公路片與科幻片，他既能娓娓道來青春的晦澀與浪漫，也能描繪出宇宙的壯闊與天馬行空。渡邊信一郎筆下的角色旅行在“公路”之中一直成長(zhǎng)，而他心目中的“男人”，也在數(shù)十年的“公路”旅途中一直變化著。

渡邊信一郎所描繪的“男人”愈發(fā)年輕，愈發(fā)少年，愈發(fā)不羈。?

在最初的《星際牛仔》中，渡邊信一郎為我們描繪出了沉穩(wěn)多情的男人史派克。在整個(gè)星際旅程中，史派克除了有著作為賞金獵人果斷勇猛的一面之外，也逐漸展露了其內(nèi)心另一面的柔情。即使是作為懸賞任務(wù)目標(biāo)，當(dāng)女主角菲出現(xiàn)危險(xiǎn)的時(shí)候，史派克也會(huì)挺身而出的去保護(hù)她。

?作品多次把生死，情感，夢(mèng)想等抽象而崇高的元素放在天平的另一側(cè)與利益進(jìn)行衡量，從而不斷的去補(bǔ)完派克復(fù)雜而成熟的內(nèi)在人格。一根煙，一盤青椒肉絲，一杯酒，一支槍，無愧于牛仔之名，渡邊信一郎很好地塑造出了一個(gè)美國(guó)時(shí)代的西部牛仔形象，同時(shí)也是他心目中的第一個(gè)男人形象。

?在隨后的《混沌武士》里，渡邊信一郎則為我們塑造出了快樂、浪蕩而自由的武士無幻?！痘煦缥涫俊返穆猛竟适嘛L(fēng)格千姿百態(tài)。在《魑魅魍魎》篇里，則是講述無幻一行人在運(yùn)送犯人首級(jí)途中遇到僧兵團(tuán)，從而引申出了一個(gè)啼笑皆非的諷刺左翼分子的故事；到了《以毒制毒》篇，他們追捕身份是武術(shù)強(qiáng)人的連續(xù)殺人犯，風(fēng)格大變的開展了一個(gè)熱血武俠片；更有如《徹頭徹尾》篇，僅僅因路上撿到一袋金子，而后為了探索其來源而變成了的搞笑解密片。

《混沌武士》上演著一出出荒誕的跨時(shí)代風(fēng)格的故事，處于故事中心的無幻在面對(duì)各個(gè)事件里所展現(xiàn)的時(shí)而隨性搞怪，時(shí)而認(rèn)真擔(dān)當(dāng)?shù)男愿瘢H有幾分年少輕狂之意。

?時(shí)隔多年后的《東京殘響》，渡邊信一郎為我們描繪出了叛逆瘋狂的男人9與12。在《東京殘響》里，主人公9和12是神秘的炸彈襲擊恐怖分子，渡邊信一郎大膽的將9與12置身于社會(huì)秩序的對(duì)立面之中，并以此為視角，審視了個(gè)人正義與秩序正義的矛盾。隨著故事的展開，逐漸的還原出了9與12的幼年悲慘經(jīng)歷。年輕人懷著復(fù)仇之心以一己之力對(duì)抗世界，這種獨(dú)有的瘋狂與叛逆，是否正是渡邊信一郎心中一種純粹的不羈呢？?

?而在《CAROLE?&?TUESDAY》中，雖然這一次主角換成了兩位少女，但無論是為了追求音樂理想而離家出走的Tuesday，還是在生活中遭遇諸多不順卻依舊愛好音樂的Carole，她們身上依舊有著如同渡邊之前塑造的角色那樣，不羈而渴望自由的靈魂。

結(jié)語(yǔ)

渡邊信一郎心里住著一個(gè)男人與一個(gè)男孩，男人的他揮灑著血與淚，男孩的歌頌著青春與自由；他又是如此的喜歡翱翔天地，一邊高歌著宇宙，一邊輕語(yǔ)著山河。

當(dāng)筆者撰寫這篇文的時(shí)候，一直難以為渡邊信一郎蓋棺定論，因?yàn)樗偸且淮斡忠淮蔚赝黄谱约海淮斡忠淮蔚貫橛^眾帶來新鮮的驚喜。假如真的要為渡邊信一郎打上一個(gè)標(biāo)簽的話，那大概便是“無窮的可能性”吧。正如他自己所坦言：

“搞一個(gè)跟之前差不多的東西的念頭，便意味著扼殺了佳作誕生的可能性。”

或許正是因?yàn)檫@份熱誠(chéng)與勇氣，他才能創(chuàng)造出一部又一部觸動(dòng)人心的動(dòng)畫。

部分內(nèi)容參考

1.渡邊信一郎訪談：http://www.anitama.cn/article/6b72831ab877c7b0

2.總監(jiān)督渡邊信一郎、制作人南雅彥談《CAROLE?＆?TUESDAY》：http://www.anitama.cn/article/2938e57f5b9d062b

3.《星際牛仔》音樂賞?Vol.?0?-?牛仔比波普：https://zhuanlan.zhihu.com/p/27226660

4.《青春的阿波羅之歌》：http://www.anitama.cn/article/686c0db87a0574a2

5. 《CAROLE & TUESDAY 卡羅爾與星期二》 Story of Miracle Vol.1 & 2

本文來自「動(dòng)畫學(xué)術(shù)趴」，未經(jīng)授權(quán)請(qǐng)勿轉(zhuǎn)載。我們需要?全職編輯、全職運(yùn)營(yíng)，有意者可以投稿至 babblers@163.com。