新音樂(lè)產(chǎn)業(yè)觀察原創(chuàng)文章，未經(jīng)授權(quán)謝絕轉(zhuǎn)載

作者｜九魚(yú)

“Gorillaz名下無(wú)爛歌”，這個(gè)觀點(diǎn)來(lái)自于Gorillaz百度貼吧的某個(gè)吧友，它似乎也是樂(lè)隊(duì)全球樂(lè)迷的共識(shí)。

除了優(yōu)質(zhì)的音樂(lè)輸出之外，包括但不僅限于音樂(lè)圈才開(kāi)始玩的很多東西，比如虛擬人設(shè)、元宇宙的概念、跨圈共創(chuàng)、VR等，都早已被Gorillaz玩出了花。

他們對(duì)世界樂(lè)壇的影響和他們的全球知名度是成正比的——大多數(shù)外媒和音樂(lè)從業(yè)者在提起Gorillaz時(shí)，都會(huì)用到“殿堂級(jí)”“地表最強(qiáng)”級(jí)別的詞匯來(lái)形容這個(gè)虛擬樂(lè)隊(duì)。

一晃眼，成立于1998年的Gorillaz，今年也已經(jīng)25歲了。質(zhì)量過(guò)硬的音樂(lè)作品、超前的運(yùn)作思維都是Gorillaz能保持25年長(zhǎng)紅的主要原因。但Gorillaz和所有與時(shí)代特性深度捆綁的樂(lè)隊(duì)一樣，他們的成功是不可復(fù)制的。

不過(guò)，他們以與時(shí)代逆行為出發(fā)點(diǎn)，最終又成功地超前于時(shí)代，這個(gè)過(guò)程本身，就已足夠有趣和參考價(jià)值了。

用音樂(lè)交互，實(shí)現(xiàn)人設(shè)沉淀

1998年，前Blur樂(lè)隊(duì)主唱Damon Albarn與漫畫家Jamie Hewlett聯(lián)手打造出虛擬樂(lè)隊(duì)Gorillaz，由四位漫畫角色組成（分別為主唱鍵盤手2D，貝司、吉他手默多克、主音吉他手面條，以及鼓手拉塞爾）。

Gorillaz的首張同名專輯于2001年問(wèn)世，即刻紅遍全球，當(dāng)年唱片銷量即高達(dá)700萬(wàn)張。2005年，樂(lè)隊(duì)出版了第二張專輯《Demon Days》，截至2007年，兩張專輯銷量合計(jì)已經(jīng)突破了1500萬(wàn)張。Gorillaz也因此被收進(jìn)吉尼斯世界紀(jì)錄，獲封“世界最成功虛擬樂(lè)隊(duì)”。

截止到目前，Gorillaz已發(fā)行了8張錄音室專輯，每張專輯的數(shù)據(jù)和風(fēng)評(píng)都相當(dāng)?shù)啬玫贸鍪?。可以說(shuō)，“Gorillaz實(shí)實(shí)在在地長(zhǎng)紅了25年”，是一種不帶任何修飾和夸大的說(shuō)法。

更主要的是，Gorillaz早期發(fā)行的幾張專輯，就至少提前了二十年地預(yù)言了當(dāng)代流行樂(lè)的面貌。

回顧千禧年之交，音樂(lè)媒體和樂(lè)迷在音樂(lè)類型選擇上仍然有一種小團(tuán)體心態(tài)，對(duì)多元化元素則持有一個(gè)相對(duì)保守的態(tài)度。同一時(shí)間，曾經(jīng)的英倫頂流樂(lè)隊(duì)之一——Blur不僅多次被逼到了解散的邊緣，連他們的“死對(duì)頭”O(jiān)asis的發(fā)展似乎也走進(jìn)了某種瓶頸。

于是，Gorillaz作為一個(gè)“虛擬樂(lè)隊(duì)”，他們首先避開(kāi)的就是分類。他們盡情地享受著自由，涉足嘻哈、電子、配音、流行、朋克搖滾，以及那些暫時(shí)無(wú)法被定義的所有東西。從Gorillaz那份首輪主創(chuàng)名單就能看出，樂(lè)隊(duì)一開(kāi)始要做的就不是順應(yīng)某個(gè)時(shí)代的作品。

在音樂(lè)制作這塊，他們?cè)缬谛袠I(yè)大多數(shù)人將重心放在了編曲和技術(shù)型融合上，其中包括采樣、數(shù)字合成、虛擬樂(lè)器等技術(shù)。其中，他們?cè)?001年的首張專輯《Gorillaz》中，就使用了采樣技術(shù)將不同的音樂(lè)和聲音混合在一起，形成了獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。

但可能“超前思維運(yùn)作”這個(gè)詞，從來(lái)就沒(méi)有在這群人當(dāng)時(shí)的討論中出現(xiàn)過(guò)。由此，這通操作看起來(lái)才更接近于一場(chǎng)只為逆風(fēng)而行的豪賭。這種不顧一切也要沖破牢籠的情緒，從Gorillaz名下第一首“爆款”《Clint Eastwood》就能輕易地聽(tīng)出一二。

“想跟誰(shuí)玩就跟誰(shuí)玩”

在音樂(lè)作品之外，Gorillaz之所以能一而再而三地突圍成功，他們敢于撒開(kāi)手腳地玩共創(chuàng)，也是關(guān)鍵因素之一。

據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，Gorillaz合作過(guò)的音樂(lè)人、制作人等全球音樂(lè)行業(yè)從業(yè)者，已突破三位數(shù)；藝術(shù)門類更是多到難以計(jì)數(shù)，從任何 Gorillaz 專輯的封面說(shuō)明都能看到一長(zhǎng)串令人震驚的共創(chuàng)人員名單，這讓他們每張專輯都自帶了某種“行業(yè)認(rèn)證”的標(biāo)簽。Damon不止一次地在采訪中表達(dá)過(guò)“Gorillaz只和最優(yōu)秀的人一起玩”的說(shuō)法，并一次又一次地在作品中去驗(yàn)證它。

Gorillaz在為Damon開(kāi)啟了新的事業(yè)巔峰之時(shí)，他們的存在意義、共創(chuàng)玩法更是幾度改寫了音樂(lè)圈的發(fā)展進(jìn)程，影響力更是遠(yuǎn)播到了多個(gè)藝術(shù)門類。包括最近幾年才火起來(lái)的NFT，Bored Ape Yacht Club作為這一新興藝術(shù)門類的代表人物，也不止一次地表達(dá)過(guò)，其名下的很多作品正是受到了Gorillaz的啟發(fā)。

而且如果以Gorillaz發(fā)行首張專輯的2001年為樂(lè)隊(duì)紀(jì)事元年的話，和同時(shí)期的所有音樂(lè)人一樣，Gorillaz也完整地經(jīng)歷了音樂(lè)行業(yè)從唱片時(shí)代到網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的更迭，對(duì)于當(dāng)時(shí)大多數(shù)音樂(lè)行業(yè)從業(yè)者來(lái)說(shuō)，那都是一段至暗時(shí)光。但對(duì)于Gorillaz來(lái)說(shuō)，互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來(lái)，讓其如虎添翼。

Gorillaz不僅通過(guò)MV、Twitter、Instagram等媒介逐漸發(fā)展出一個(gè)個(gè)極其復(fù)雜的故事，建立起了更為獨(dú)立的虛擬宇宙，后期更是融入到了現(xiàn)實(shí)生活中去，樂(lè)隊(duì)背后的思想體系也逐漸成型。

Gorillaz憑直覺(jué)認(rèn)為，音樂(lè)作為一種社交體驗(yàn)，音樂(lè)的很大一部分是歌迷互相講述樂(lè)隊(duì)成員的故事。這些故事就像音樂(lè)本身一樣是音樂(lè)的一部分，因?yàn)樗鼛椭鷦?chuàng)造了文化。Gorillaz簡(jiǎn)單地采用了這個(gè)概念并對(duì)其進(jìn)行了后現(xiàn)代旋轉(zhuǎn)，包括樂(lè)隊(duì)成員之間如何從相遇相識(shí)到組樂(lè)隊(duì)這部分的故事，就足以做成一系列的連載動(dòng)漫了。

在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的早期，Gorillaz 開(kāi)始講述一個(gè)故事，通過(guò)博客和視頻、論壇以及最終的社交媒體一點(diǎn)一點(diǎn)地建立它的知識(shí)。背景故事非常復(fù)雜，以至于 Gorillaz Wiki 上的摘要需要打印四十頁(yè)。甚至在互聯(lián)網(wǎng)還未被各種大公司和社交媒體同質(zhì)化之前，樂(lè)迷就可以“訪問(wèn)”到樂(lè)隊(duì)的工作室和住所。

如此看來(lái)，Gorillaz也是個(gè)妥妥的“養(yǎng)成系”。無(wú)論是在樂(lè)隊(duì)門類，還是在虛擬偶像門類，Gorillaz都是玩養(yǎng)成的鼻祖級(jí)存在。

用最新的技術(shù)，傳達(dá)最質(zhì)樸的音樂(lè)初心

在搞技術(shù)流這塊，可以說(shuō)，Gorillaz在多年前的起點(diǎn)，是現(xiàn)在很多虛擬偶像、藝人試圖到達(dá)的終點(diǎn)。

在音樂(lè)表演和演出形式中，Gorillaz不斷嘗試新的技術(shù)和手段。在發(fā)行首專的2001年，Gorillaz就已經(jīng)以Live的形式演出過(guò)了。當(dāng)時(shí)，Damon和主創(chuàng)人員坐在屏幕后面，以剪影的形式出現(xiàn)，再利用Jamie的視覺(jué)效果投射在屏幕上。到在2017年的巡演的時(shí)候，樂(lè)隊(duì)就開(kāi)始使用全息投影技術(shù)來(lái)呈現(xiàn)虛擬角色的演出了。

在演出、非音樂(lè)項(xiàng)目的場(chǎng)景類合作上，Gorillaz也是玩得各種花樣百出。在格萊美的舞臺(tái)上，Gorillaz可以和麥當(dāng)娜同臺(tái)互動(dòng)演出，一轉(zhuǎn)身，樂(lè)隊(duì)成員Murdoc又可以和健身博主一起跳操?？梢哉f(shuō)，只有你想不到，沒(méi)有Gorillaz到不了的場(chǎng)景。

除了在演出上的創(chuàng)新，Gorillaz還充分利用虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）技術(shù)，不斷地為行業(yè)提供著如何“搞虛擬”的新思路。

其中，Gorillaz推出的最著名的應(yīng)用程序之二有“Gorillaz - The Lenz”和“Gorillaz - Saturnz Barz VR Experience”，分別采用了AR和VR技術(shù)。前者可以可以通過(guò)手機(jī)相機(jī)來(lái)展示虛擬現(xiàn)實(shí)角色和音樂(lè)表演，同時(shí)還能將現(xiàn)實(shí)世界中的物體轉(zhuǎn)化成虛擬物品；后者則與Gorillaz的“Saturnz Barz (Spirit House)”音樂(lè)視頻相關(guān)聯(lián)，讓樂(lè)迷可以穿上VR設(shè)備，體驗(yàn)音樂(lè)視頻中所呈現(xiàn)的虛擬世界，包括探索虛擬房子、與虛擬角色互動(dòng)等等。與此同時(shí)，他們借此不斷地和各種品牌聯(lián)名，既破了圈又實(shí)現(xiàn)了樂(lè)隊(duì)獨(dú)特的商業(yè)價(jià)值。

多年來(lái)，Gorillaz一直保持與科技發(fā)展的同步，擁抱數(shù)字化趨勢(shì)，一步一個(gè)腳印地成為了虛擬樂(lè)隊(duì)這條路上的開(kāi)創(chuàng)者。關(guān)鍵在于，在Gorillaz早于行業(yè)大多數(shù)人把這些玩透徹后，則開(kāi)始著重于深究音樂(lè)可傳達(dá)的文化理念和更為宏觀的世界觀。

在一次采訪中，Damon在提到《Plastic Beach》的制作靈感時(shí)就說(shuō)道：“這張唱片的曲風(fēng)跟流行音樂(lè)差不多，但我傾盡所能來(lái)嘗試呈現(xiàn)一些有深度的東西。我想今天世界上總有一些普遍的情緒——比如買一大堆塑料包裝的熟食——本質(zhì)上讓人深感憂愁?！?/p>

發(fā)布第一張專輯時(shí)，Gorillaz成員還只有十幾二十多歲，如今2-D已經(jīng)有了皺紋和后退的發(fā)際線，Noodle也長(zhǎng)高了，有了更加成熟的五官和外形。

對(duì)于聽(tīng)著Gorillaz長(zhǎng)大的樂(lè)迷來(lái)說(shuō)，Gorillaz早已不是卡通人物組成的樂(lè)隊(duì)這么簡(jiǎn)單，更像是遠(yuǎn)方的朋友。正如Jamie曾說(shuō)過(guò)的那樣，現(xiàn)在對(duì)于很多人而言，Gorillaz不再僅僅是由四個(gè)動(dòng)畫角色組成的樂(lè)隊(duì)了，它更像是一個(gè)有著某種價(jià)值追求的組織。

-全文完-