福州大學(xué)音樂專業(yè)889藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識必背筆記
考試題:

書本內(nèi)容:

書本存在的問題:
1.字數(shù)太少,達不到考試的要求,寫簡答題最低需要寫 700 字以上。書本沒有的內(nèi)容都需要我們考試前補充完畢, 并且需要在考試前背會。
2.書本內(nèi)容不夠規(guī)范,無論是名解,簡答還是論述題, 都需要有完整的開頭,中間深入分析,最后結(jié)尾。反觀《藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識》,整本書就像一個大的框架,籠統(tǒng)且不深入, 很雜亂。 我的筆記不僅對書本做了相應(yīng)的補充,同時按照考試題規(guī)范書寫,相當(dāng)于把每個知識點的完整答案包括形式都寫好了,只需要你把時間花在背誦默寫即可。
筆記補充:


書本內(nèi)容:

筆記補充:



書本內(nèi)容:

筆記內(nèi)容:

書本內(nèi)容:

筆記補充:


書上的內(nèi)容對于考試來說,基本都達不到考試要求。
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書本達不到考試的要求,都要花時間補充整理,成百上千個知識點補充整理,時間成本可想而知。
個人更建議把時間多花在更有產(chǎn)出比的背誦上,畢竟整理的再多,沒有時間背誦考試仍寫不出來。
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筆記寫的多一方面是幫助你從不同角度理解記憶,另一方面考試會因為各種因素緊張忘掉一部分內(nèi)容,沒有人能把所有字一字不落的全寫下來,前期給你準(zhǔn)備500字,考試忘掉的部分,寫出來300字,對于名詞解釋剛剛好,簡答和論述同理。理論類的考試前期還是要大量的背誦和積累,這樣到考場上想寫哪句寫哪句,而不至于只背了一兩句話等到考試剩下的全自己腦補,時間肯定是來不及的。
內(nèi)容多了往少了寫很好寫,覺得多寫重點部分就行了。但是內(nèi)容少了,往多了補充 就得花時間和精力去構(gòu)思,去查找。我筆記的意義也在于幫你跳過整理補充的環(huán)節(jié),直接背誦。
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如果實在覺得太多了,可以把筆記當(dāng)本書去理解著看,背誦的時候 把你認為重要的段句重點畫下來背即可。
筆記其他補充:
電影的功能
電影作為影像藝術(shù)的重要載體,是大眾娛樂的主要形式,對自然資源的低消耗和為國民經(jīng)濟產(chǎn)值貢獻力強等優(yōu)點,決定了電影業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)中最具活力與生命力的重要組成部分。優(yōu)秀的影片不但觀賞性強,而且具有較強的藝術(shù)性、思想性,對觀眾具有一定的教育意義,在給觀眾帶來強烈感官刺激和心靈震憾的同時,產(chǎn)生的良好的社會效益。
一、再現(xiàn)功能
首先,電影是照相的產(chǎn)物,照相的特性是電影的基本特性。電影最大的特點和優(yōu)勢就是完美的寫實性,或者說是它對客觀現(xiàn)實“不帶偏見”的再現(xiàn)。其本身所具備的紀實性、逼真性是電影的社會再現(xiàn)功能較其他藝術(shù)來說更為突出。所以電影能夠最大限度地貼近生活,如窗口般、鏡子般反映、表現(xiàn)現(xiàn)實生活的各個方面。電影的紀實本性與逼真特性使電影自覺地承擔(dān)了記錄歷史狀況、再現(xiàn)社會現(xiàn)實的功能和職責(zé)。它不僅能夠反映特定歷史時期的經(jīng)濟、政治狀況,而且還能更為深入地反映當(dāng)時人們的生活方式和思維方式,從而透視出社會歷史的特定面貌和人們的特定的文化心態(tài)。同時,電影突出的再現(xiàn)功能也為人類文明與文化的保存、積累和發(fā)展提供了條件,在人類文明進程中的地位日益重要,其作用也日益加強。
賈樟柯導(dǎo)演的《小山回家》、《公共空間》、故鄉(xiāng)三部曲(《小武》《站臺》《任逍遙》)《世界》以及獲得金獅大獎的《三峽好人》等作品都力圖將社會原生態(tài)作為自己的立足點和影視材料來源,把自己的鏡頭對準(zhǔn)自己童年時候的環(huán)境以及最貼切的人物和故鄉(xiāng),并基本再現(xiàn)了當(dāng)下處于社會轉(zhuǎn)型時期中國小縣城最真實的社會面貌。
二、表現(xiàn)意義
電影不僅具有社會再現(xiàn)功能,同時具有社會表現(xiàn)意義。這一表現(xiàn)意義植根于電影的假定性和符號性。電影雖然逼肖于現(xiàn)實生活,但是并不等同于現(xiàn)實生活,而是一種合成空間內(nèi)的人造現(xiàn)實。電影的這種假定性打破了現(xiàn)實本身的視聽邏輯,代之以特寫、蒙太奇等主觀性的電影化手段,使電影在再現(xiàn)現(xiàn)實的同時,也具有主觀表現(xiàn)性,能夠深入開掘人的內(nèi)心與精神世界,創(chuàng)造超越現(xiàn)實的深層含義。在再現(xiàn)現(xiàn)實的基礎(chǔ)上,注重想象力和創(chuàng)造性,關(guān)心人的情感表達,突破現(xiàn)成生活狀態(tài),力圖超越物質(zhì)存在本身而達到人的精神追求。電影藝術(shù)向更為深廣的范圍延伸拓展,充分探尋并表現(xiàn)了人的主體情感與意志。正是電影的這種表現(xiàn)意義,不斷地要求并激發(fā)著人們的科技探索和發(fā)明,推動了人類社會經(jīng)濟、科技、文化等多方面的發(fā)展與進步,
三、教育功能
電影是大眾化的藝術(shù)樣式,作為大眾傳播媒介之一,對社會具有巨大的影響力。它的廣泛的受眾覆蓋面往往可以跨越不同文化、國家、民族、種族等之間的諸多界限,不僅能夠直接對社會生活造成巨大影響,甚至可以促發(fā)某些社會歷史事件,形成世界性的潮流。更進一步,電影還可以從深層塑造社會文化心理,形成社會集體記憶、并引導(dǎo)形成社會各群體的價值觀念、審美趣味。在借助電影反映現(xiàn)實,進行藝術(shù)創(chuàng)作的同時,導(dǎo)演也在努力把自己對世界、人生、善惡、美丑的理解融人到作品之中,希望能夠以此影響和教育觀眾。在今天,電影已是文化建設(shè)不可缺少的部分。電影使德育教育的內(nèi)容更加具體化、感情化?!都孜顼L(fēng)云》、《我的1919》等系列影片讓學(xué)子們在回顧那段沉重歷史的同時,增強了學(xué)習(xí)動力,同時也增強了時代的責(zé)任感和憂患意識?!肚啻褐琛贰ⅰ渡细蕩X》等影片,塑造了大批共產(chǎn)黨員的英雄形象,構(gòu)成了一條閃亮的主線,激勵著胸懷大志的人們到社會上一展身手;而《簡愛》、《羅馬假日》等影片展示了美好的感情,理智的頭腦,提醒人們該如何更好地把握自己的情感,解決感情之間的矛盾。電影就在潛移默化中把崇高的民族精神、愛國精神、奉獻精神輸送到人們的心中,幫助人們樹立正確的人生觀、價值觀和道德觀,既豐富了社會文化生活,也有利于人們健康心理的形成。
四、電影的審美價值
電影藝術(shù)具有獨特的審美價值。視聽綜合不僅使電影具有真實再現(xiàn)性,同樣也可以上升為電影的美學(xué)特性和獨特的審美價值。通過蒙太奇等電影特有的藝術(shù)手段,使主體在感知生活的基礎(chǔ)上,充分發(fā)揮創(chuàng)造性和審美感受力,進一步達到對社會生活和人生境界的深入體會,獲得不同于日常生活的特殊審美體驗。在電影創(chuàng)作和放映過程中,一方面,藝術(shù)家通過創(chuàng)作來表現(xiàn)和傳達自己的審美感受和審美理想:另一方面,欣賞者(觀眾)通過藝術(shù)欣賞來獲得美感,并滿足自己的審美需要。電影藝術(shù)的審美價值不僅能夠使人獲得超越日常生活的美的感受以滿足其審美需要,而且能夠提升個人的藝術(shù)修養(yǎng)和審美趣味,培養(yǎng)其藝術(shù)感受力和鑒賞力。同時,電影的審美價值還可以進一步形成特定的社會性的審美趣味。在適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)下,健康的社會性的審美趣味能夠幫助形成富有特色的國家和民族文化。電影的審美價值在于電影這一大眾化藝術(shù)能夠給社會上大多數(shù)的人帶來精神享受與審美愉悅。
五、傳播媒介
電影是大眾傳播媒介的重要形態(tài)之一,以影像音聲的結(jié)合形態(tài)傳播信息、交流情感、表達思想。電影作為大眾傳播媒介,已經(jīng)成為人們表達情感與價值觀念的主要途徑和重要方式。不僅如此,電影所傳達的情感傾向與價值取向也影響了個人性情的變化和社會思潮的變遷。電影作為大眾傳播媒介,如今已經(jīng)成為社會有機體的組成部分,包括電影在內(nèi)的大眾傳播電子媒介所共有的諸多優(yōu)越性,比如表達清晰有效、永久記錄、便于保存、迅速傳播、廣泛分布等等,如今已經(jīng)受到社會各界廣泛的重視與充分的肯定。對于社會現(xiàn)實具有重大、廣泛影響。電影與書刊、廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)等其他媒介一起,通過傳播共同的知識、信仰、行為規(guī)范和價值觀,聯(lián)系并整合社會各個部分,成為聯(lián)結(jié)與平衡的紐帶。
綜上所述,電影在人們身心放松的同時,也使人們得到精神上的滿足和升華,在不同領(lǐng)域和不同群體的文化建設(shè)和文化生活中產(chǎn)生了極其有益的影響。因此,電影作為社會主義精神文明建設(shè)的重要陣地,國家應(yīng)給予足夠的重視,大力支持電影業(yè)的發(fā)展,推動電影業(yè)改革的步伐,積極推進電影體制機制創(chuàng)新,還要不斷規(guī)范電影市場,讓更多優(yōu)秀影片與觀眾在社會主義文明建設(shè)中發(fā)揮更大的作用,更好地為社會主義現(xiàn)代化建設(shè)貢獻力量。
景別的意義(作用)
一、暗示、描繪電影空間
電影畫面和形象來自現(xiàn)實又完全有別于現(xiàn)實,視聽語言也并不是簡單的對連接在一起的運動畫面的稱呼,而應(yīng)該是一種有指向意義的手段。從鏡頭的創(chuàng)作元素上看,景別是創(chuàng)作者感受世界、創(chuàng)造自己視聽語言風(fēng)格的一個元素。同時,景別所揭示和暗示出的空間又是觀眾理解電影、被帶入電影中的關(guān)鍵要素。它是一種對畫面空間的暗示和想象、描繪和再現(xiàn)。我們可以從畫面景別所包容的范圍去了解畫面空間,想象電影中的空間。
遠景系列的景別所描繪的空間更廣闊,方位感更明確,旨在揭示環(huán)境,描繪場景氣氛;近景系列的景別以人物為主要表現(xiàn)對象,空間感更局促。如果一部電影由近景系列畫面為主,則其在空間揭示上必然很不著意。
二、建立影片與觀眾、人物之間的情感距離
在日常生活中,一般情況下人們看世界的景別便是你視線的全部,也就是全景,空間開闊。但當(dāng)我們非常關(guān)注一件事物特別是某個細節(jié)時,人或物在視覺上就會被拉近,它們在我們視網(wǎng)膜中的成像會變大,物體存在的背景和相關(guān)的其他物體就變得模糊甚至離開了我們的視線。正是這種視覺心理決定了景別的重要功能建立心理和情感距離。從景別的成像原理看,離被攝物越近,景別越大;離被攝物越遠,景別越小。
近景系列景別的視覺刺激性強,畫面景別效果作為一種潛在的視覺距離性,會給人的視覺造成沖擊和刺激,帶有強制走近觀察人物的視覺效果。這種景別用于人物之間時,近景系列的景別制造出暖昧的、親密的感情氣氛或者利益關(guān)系緊密的感覺。全景系列畫面對人眼的視覺刺激與沖擊較小。全景畫面一般會呈現(xiàn)出寬廣的空間、開闊的視野,視覺上可感覺到空間距離的遙遠,可以在觀眾心理上產(chǎn)生空間的遠離和旁觀感、不介入感以及超脫與超然感,從而使畫面在整體上顯得較為客觀和宏觀。因而景別不僅能交代空間環(huán)境,還能表現(xiàn)人物之間情感距離的遠近。近景系列景別有逼近感、親切感,全景景別(全、遠)表現(xiàn)距離感,呈現(xiàn)出人物、景物的空間關(guān)系。景別的變化暗示了人物心理距離的拉近,這是電影表現(xiàn)人物細膩心理的視聽語言技巧之一。
影片《阿飛正傳》的開頭段落,張國榮扮演的旭仔愛上了體育館小賣店的女孩,即由張曼玉扮演的蘇麗珍,兩人從開始見面起,旭仔就以自己特別的方式接近蘇麗珍。鏡頭一直通過景別控制來建立一種對兩人即將發(fā)生親密關(guān)系的暗示。開始的鏡頭以單人近景、特景為主,沒有完整交代空間的全景鏡頭,并盡量用雙人鏡頭建立兩人緊密聯(lián)系的視覺幻覺。這里,景別已成功地完成了對觀眾的心理引導(dǎo),人物之間那種難以言說的情愫已經(jīng)發(fā)生,觀眾對即將發(fā)生的感情故事有所期待。
三、建構(gòu)整體視覺風(fēng)格和導(dǎo)演風(fēng)格
景別變化是由鏡頭切換、人物運動、攝影機運動形成的,可以體現(xiàn)作品的敘事風(fēng)格,表現(xiàn)和強化情節(jié)與表演重點,有機地取舍空間環(huán)境,集中和規(guī)范觀眾注意力,對決定視覺變化節(jié)奏和變化效果等有重要作用。在一部影片中,導(dǎo)演會根據(jù)敘事和表達的需要確定所要使用景別的主要類型。景別是使一部影視作品形成視覺風(fēng)格的手段之一。
臺灣著名導(dǎo)演侯孝賢是一位以“溫暖的目光俯瞰人生”為創(chuàng)作觀念的導(dǎo)演,這種電影觀決定了他對電影畫面風(fēng)格的處理,在空間感上他著力營造出宏觀歷史背景中普通人命運的沉浮,人生被自己不能掌握的歷史力量所控制。與電影相比,生活和歷史應(yīng)該更殘酷些,侯孝賢始終保持著比較冷靜的態(tài)度去編織他的故事。影片以遠景和全景為主,即使是一些重場戲,如《悲情城市》老大被殺一場,仍然用固定的全景景別鏡頭營造導(dǎo)演置身戲外的距離感;而對于觀眾來說,大量的全景鏡頭的視覺風(fēng)格有利于建立與影片的疏離感。
昆山腔
昆山腔簡稱昆腔、昆調(diào),又稱南音、吳。原是南戲諸多聲腔之一。它是明清時期影響最大的聲腔劇種,雖興盛于明代嘉隆年間,即16世紀中葉,但早在元末明初之際,即14世紀中葉,已作為南曲聲腔的一個流派,于昆山一帶產(chǎn)生了。
隨著昆山腔對北曲的吸收與改良,“止于吳中”的昆山腔,漸漸得到了社會上一些著名演唱家的重視。這些歌唱家琢磨聲腔,并在改革過程中吸取弋陽、海鹽兩腔的曲調(diào),對昆山腔的宮調(diào)、板眼、平仄、氣韻、聲口等方面苦心研磨,在唱法上取法海鹽腔“體局靜好”的優(yōu)點,發(fā)揮昆山腔“流麗悠遠”的長處,講究“轉(zhuǎn)喉押調(diào)”“字正腔圓”“曲情理趣”,徹底改變了南曲原有“隨心令”式的民間風(fēng)俗,大大豐富了聲情內(nèi)容。其中成就最大、技藝最高,并能把歌唱技法提升到理論高度加以分析的,就是被后世尊為“曲圣”的那位民間歌唱家魏良輔。魏良輔他們扶植了這一新聲,潛心鉆研,建立了新的歌唱體系,提高了昆山腔的社會地位,使昆山腔藝術(shù)不僅成為士大夫?qū)徝佬蕾p的必需,而且廣為大家接受。魏良輔的貢獻和影響是不容磨滅的。最早載有魏良輔名字的是李開先的《詞謔》,是書《詞樂》章說:“琵琶有河南張雄,鳳陽高朝玉,曹州安廷振,趙周何七。三弦則曹縣伍鳳喈,亳州韓七,鳳陽鐘秀之?!ド教站殴?、太倉魏上(尚)泉,而周夢谷、滕全拙、朱南川,俱蘇人也。皆長于歌而劣于彈?!碧K州府太倉街,是明代海防重鎮(zhèn)和對外交流的主要港口。在這里關(guān)于魏良輔的生平事跡以及他同張野塘等人的事跡有許多傳說。其中記載較詳?shù)氖俏毫驾o等人把弦索、簫管、鼓板等樂器合在一起,集南北曲樂隊之精華,創(chuàng)立一個規(guī)模完整、絲竹并用的樂隊體制。潘之恒《鸞嘯小品》贊譽說:“皆能和曲之微,而令悠長婉轉(zhuǎn)以成頓挫也?!?/strong>
昆曲作為著名的吳文化門類,它從蘇州走向全國, 走向世界,最終成為了“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,它是中國的、民族的,也是世界的;就這點而言,我們應(yīng)該給予昆曲更高的社會地位和學(xué)術(shù)價值。
梆子腔
梆子腔是我國戲曲的重要組成部分,曾被認為是中國清代戲曲的“四大聲腔”之一。梆子腔從產(chǎn)生之日起到清朝末年的幾百年發(fā)展,逐步成為了在全國有很大影響的聲腔系統(tǒng),其不僅扎根在全國多個省份,也成為了清朝末年能夠被宮廷所養(yǎng)并在宮廷內(nèi)演出的少數(shù)聲腔之一。
梆子腔經(jīng)過多年的發(fā)展,在清末形成了龐大的聲腔體系。在這個體系中,雖然梆子腔在各地的發(fā)展環(huán)境與相融合的腔調(diào)不盡相同,“音隨地改”地形成了多種唱腔形態(tài)的分支,即形成了以后多種梆子腔的劇種,但各地的梆子腔劇種的聲腔仍然保持著很多相同的特點。
首先,梆子腔至今仍保留著其腔名稱中的“梆子”,到目前為止各地梆子腔的伴奏中大都還保留著梆子作為擊節(jié)樂器。雖然在發(fā)展過程中,梆子唱腔已經(jīng)在演唱時多用鼓板來掌握節(jié)奏,但梆子到現(xiàn)在仍然是不可缺少的擊節(jié)樂器,在伴奏和唱腔渲染中起著重要的作用。
其次,雖然早期梆子腔的主要伴奏樂器為“月琴應(yīng)之”,但到清嘉慶后,即已是以胡琴(或稱“胡胡”,也有稱“二股弦”)為主了,現(xiàn)在一些地方仍稱作“胡胡”,學(xué)名稱作“板胡”。各地流行的梆子腔所用的板胡根據(jù)對調(diào)高的要求,其殼有大有小,其定弦除河南梆子等少數(shù)劇種為四度(3—6)外,其他各地梆子大都為五度(6—3)定弦。在伴奏樂器中,早期也用竹笛,稱“梆笛”,并也有用“梆笛”定調(diào)的情況,但目前梆笛在有的劇種中已不用,有的地方僅作為輔助伴奏樂器使用。
第三,梆子腔劇種的唱腔全部為“板腔體”體式。板腔體是以板眼規(guī)范的上下句唱腔結(jié)構(gòu)。雖然每個梆子腔劇種都有若干種板式,但這些板式唱腔還是可以被歸納為四種板類,即“三眼板類”(一板三眼)、“一眼板類”(一板一眼)、“無眼板類”(有板無眼)和“散板類”。
第四,所有梆子腔劇種唱腔中都有既可整唱也可散唱(即“緊打慢唱”)的板式。如秦腔中的“帶板”、陜西漢調(diào)桄桄中的“川板”、山西幾種梆子和河北梆子中的“流水”、河南梆子中的“快二八”等板式,都是既可整唱亦可散唱的板式。
梆子腔從興起到繁盛,始終是一個開放且靈活的聲腔,始終在創(chuàng)造中發(fā)展,在改造中前進,最終成為了在全國有影響力的龐大的聲腔系統(tǒng),始終魅力不減,也因此成就了多地的多種戲曲劇種。在當(dāng)代,以梆子腔為主的劇種和包含梆子腔的劇種仍然在各地廣泛流行。愿梆子腔在新的環(huán)境中和新的形勢下,隨著國家的發(fā)展,隨著國家對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的加強,梆子腔能夠繼承廣泛交流、吸收融合的傳統(tǒng),不斷創(chuàng)新、不斷發(fā)展,不斷跟上新時代的步伐,與時俱進,為戲曲舞臺、為我國戲曲事業(yè)的發(fā)展,為滿足人民群眾日益增長的文化需求做出更大的貢獻。