藝術(shù)家南?！たǘ喔∟ancy Cadogan）的作品將文學，時間和靜止的主題帶入她最新的具象繪畫系列中，代表了傳統(tǒng)的家庭場景，并提醒我們經(jīng)常被遺忘的孤獨的快樂。

作者：KATY COWAN

The Still Point將于6月13日在倫敦的Gillian Jason展出，通過女性凝視來慶祝平凡之美，這本身就是令人心酸的，因為畫廊是英國第一個以女性為中心的藝術(shù)空間。

展出的作品倡導“平凡的簡單與美”，從女性的角度表達“花點時間”的重要性。他們考慮獨自一人并做我們喜歡的事情的治療品質(zhì)?！敖?jīng)過我們大家的兩年，我們已經(jīng)了解到一個人的心理健康是多麼有力量，可以安靜地沉溺于孤獨，”南希說。因此，鼓勵觀眾對每幅畫布進行有意識的沉思，并探索當我們的思想穿越地點，事物和記憶時，我們?nèi)绾螌嶋H居住在空間中。

做你自己，其他人都被帶走了 （2021） ? Nancy Cadogan

有了自由、花朵、書籍和月亮，誰不能快樂呢？（2021） ? 南?！たǘ喔?/p>

看看文學在卡多根實踐中的影響，我們看到她畫作中對書籍的描繪是這種安靜沉思的象征?！斑@是身體靜止和思想完全自由的想法，”她補充道。因此，這些作品是和平的，豐富多彩的，精心編排的，以創(chuàng)造一種和諧感，并鼓勵心靈在旅途中徘徊。如果您愿意，每件作品都是一個快照。一種視覺俳句形式，其中平凡具有難以定義的意義，以詩意的情感喚起感官意識時刻。

這些藝術(shù)品空靈而平靜，是日常生活中的裁剪場景，全部采用精心挑選的粉紅色，瓶裝綠色或陰暗的藍光調(diào)色板。有些故事比每個角色的寂靜更能揭示。從女性形象與她自己的倒影相伴，到玻璃花瓶中捕捉到的短暫陽光，藝術(shù)家邀請我們進入可以感覺到但并不總是能看到的世界。打開的書暗示著一個即將被講述或尚未被寫的故事。這是一個迷人的空間，在這里和那里之間，過去和現(xiàn)在，開放和封閉 - 所有這些都貫穿了她的系列，也許可以通過TS Eliot的詩歌來最好地表達出來，這首詩啟發(fā)了個展的標題：“過去和未來聚集在一起。既不是來自也不是朝向，既不是上升也不是下降。除了點，靜止點。

這個最新系列是卡多根2019年在薩奇畫廊（Saatchi Gallery）成功舉辦的展覽《Mind Zero》之后的，該展覽被《標準晚報》譽為“畫布上的天堂”。這也恰好為藝術(shù)家指明了一個新的方向，她的作品從觀察和視角轉(zhuǎn)向想象繪畫——她承認這個過程“更具挑戰(zhàn)性，但也是值得的”。她對色彩和運動的發(fā)展“使她能夠探索和創(chuàng)造一種更具感官的體驗，打破現(xiàn)實與想象之間的界限......并獎勵那些仔細觀察的人”。

在樹葉下 （2019） ? 南?！たǘ喔?/p>

The Still Point of the Turning World (2022) ? Nancy Cadogan

On The Diagonal (2022) ? Nancy Cadogan

Time Present and Time Passed (2022) ? Nancy Cadogan

在新月之下 （2021） ? 南?！たǘ喔?/p>

歡迎關(guān)注塵淵文化的創(chuàng)意分享！