華晨宇的“超能力”、“引領者”、“所謂藝人”
整理摘選自?知乎ID 一木
https://www.zhihu.com/question/21727545/answer/418357398
PART?1 唱功
? ??華晨宇的演唱技巧、審美意識、情感表達都是90后男歌手里的一流水平，音域橫跨三個八度，磨練數(shù)年，如今高中低音掌控自如，不僅低音區(qū)表現(xiàn)出色，而且高音輕松站穩(wěn)C5，直沖E4，這個能力在目前新生代歌手里找不出幾個能跟他抗衡。騰格爾大爺夸：“你的高音很空靈，給我一種看見宇宙的感覺。”
? ??當年的張雨生也有這種漂亮的高音，好懷念。不要diss什么華晨宇只會飆高音，他的高音是天賦異稟+超強技術的結晶，這種唱法直抒胸臆，最容易喚起聽者內心的共鳴。別酸，你行你來個20秒?High C試試看？《齊天》唱一唱？分分鐘唱到斷氣，翻唱即車禍。華晨宇說過——我的歌基本上只有我能唱。嗯，就是這么傲嬌。用外國音樂博主的評價來說——華晨宇從不為了炫技而炫技，他唱的每一句都是音樂。
? ??對于華晨宇的音色，有個別樂評人認為他并不適合唱搖滾，因為嗓音太“單薄”，但這個弱勢從另一個角度而言又是他的優(yōu)勢。他這種偏薄的音色最妙的地方在于可塑性很強，根據(jù)曲風的不同，隨興變幻，甚至在同一首歌里面呈現(xiàn)出各種不同的音色和技巧，參考《Here we?are》，還有雌雄同體《一人飲酒醉》。你們想象一片薄薄的記憶金屬，又明亮又堅硬，延展性超強，還能自由彎曲，那就是華晨宇的音色，辨識度極高。
? ??歌迷聽他的專輯，會意外唱《異類》和唱《憂傷的巨人》的，居然是一個人！從一些綜藝節(jié)目的花絮和片段里，可以看到華晨宇出神入化地模仿劉歡、費玉清、王力宏、楊坤、周杰倫……他在踐行“人聲樂器”的理論，把自己的嗓子當做一種樂器，肆意彈奏。
? ??華晨宇的Rap不是Hip-pop，而是Hardcore，Rap rock。他唱rap厲害之處在于咬字非常清晰，哪怕1.5倍速，不看歌詞都能聽明白。這就是所謂“顆粒感”——大珠小珠落玉盤。有深厚音樂素養(yǎng)的華晨宇，甚至連音樂劇都能唱——《如果愛》、《白癡》。
? ??華晨宇具備超越很多華語歌手的“超能力”，他能一個人完成通常需要2-3個歌手合作才能完成的高難度歌曲。比如《Here we are》，空靈的吟唱和爆發(fā)力極強的rap，他可以無縫切換。
? ??華晨宇是可以參加“鐵人十項”大滿貫的魔王，此人的技能是個黑洞，連女花腔和戲曲都能唱……
? ? ?另外，華晨宇對歌曲的演繹方法多種多樣，他可以把同一首歌唱出各種不同的味道。三版《差不多先生》：蔫壞/憤怒/燃炸。三版《易燃易爆炸》：妖艷/酷拽/悲戚。
PART 2 創(chuàng)作
? ? ?華晨宇的曲則是一枝獨秀，干脆不寫詞。
? ??反觀華晨宇的創(chuàng)作，曲風之豐富讓人眼花繚亂。搖滾、雷鬼、說唱、電音、流行、古典……甚至童謠。
? ? ??華晨宇的“搖滾”明顯受到Britpop，Alternative Rock的影響，加之他自幼學習古典音樂，又研究用中文來唱Rap，因而自成一派。通常聽Muse樂隊的歌迷聽到華晨宇的創(chuàng)作，一定會喜歡。
? ??出過三張專輯和若干單曲，華晨宇的音樂已經形成鮮明的個人風格，哪怕是給他人做嫁衣的吉光片羽，也一聽就是“華晨宇的東西”。比如《半生緣》大氣磅礴的旋律，比如改編《白癡》時寫的二聲部巴洛克復調，比如跟馬伯騫合作《差不多先生》時改編重寫的演唱部分，那種平地驚雷一樣的高音，只有他可以做到。而且這二十幾首原創(chuàng)作品，還是在出道四五年來不間斷商演做節(jié)目的過程中寫出來的，他的天賦和努力程度，可見一斑。
? ? ?改編《白癡》這首歌時，二聲部巴洛克復調是華晨宇作曲，我第一次聽到就很吃驚，驀然想起在歐洲旅行時曾在教堂里時聽到的Bach，恢宏、詭譎、圣潔、莊嚴……我百思不得其解，一個十堰小城市出生的男孩子，為什么可以寫出完美展現(xiàn)歐洲中世紀風格的旋律？可能他真的是個天才吧。
? ? ?2018年鳥巢演唱會首唱的《降臨》，中國風mix歐洲宗教音樂，編鐘+管風琴，還有詠嘆調……華晨宇對各種音樂元素的駕馭出神入化，他的音樂審美和編曲技術都達到了相當?shù)母叨龋辽僭?0后這一代歌手里，鶴立雞群。
? ??2017年華晨宇接受某采訪時有一段話，說明了他的創(chuàng)作狀態(tài)一直在井噴，還沒碰到瓶頸期。
? ? ?華晨宇：“其實我寫歌沒有固定的方法，首先第一我是根據(jù)自己腦袋里的旋律來寫，第二是根據(jù)自己的聲音適不適合來寫。我寫了很多歌曲，有些整首歌沒有特別強烈的層次，旋律只保持在一個半八度，16個音階以內，層次不會太明顯。但是我寫這樣的歌不太適合我的嗓音來唱，所以我把這些歌存了起來，如果未來有機會，我聽到了一個特別適合這首歌的人，我會把歌送給他，可以讓別人來唱。如果我自己來唱，其實我的發(fā)聲方法和很多人不是太一樣，以至于我自己唱的歌會比較偏高，但其實我并不是想要唱這個高音，只是說它適合我而已，有些歌曲它到了這個層次，它應該要這樣。目前大家聽到的我寫的歌大部分都是有這種感覺，比較偏力量感的。但其實一些柔的歌我也有寫，包括爵士樂、民謠、R&B 其實我都有寫。”
? ??2018年，莫文蔚從華晨宇手中得到了《半生緣》這首歌，來自于華晨宇2015年錄下的demo。
PS：華晨宇在2017年6月發(fā)布的單曲《齊天》已入選江蘇省藝考指定曲目，說明華晨宇的作曲能力受到專業(yè)人士的充分認可。
? ??《齊天》這首應邀為電影而創(chuàng)作的歌，是華晨宇第二次寫與《西游記》有關的“命題作文”。《齊天》很奇特地融合了古典音樂和硬核說唱的因素，六字真言如滾雷一般鋪陳，聽的時候，腦海里仿佛在5分鐘的時間內演了一出氣勢磅礴的電影?！逗寐曇簟繁荣悤r，劉歡老師特別喜歡《齊天》的曲，指定扎西平措演唱，最終奪冠。
? ??《天籟之戰(zhàn)》的《齊天大圣》，和《悟空傳》的《齊天》，是兩只截然不同的猴子，一個精怪，一個悲壯。但是創(chuàng)造它們的是同一個人——華晨宇。服氣嗎？我是服氣的。假如給我一個高考作文題目，讓我寫出兩篇風格截然不同的滿分作文？呃，我寫不出來。
? ??華晨宇其實是有很高明的編曲意識的，只是在操作層面依賴鄭楠。他本人及鄭楠在多個采訪里面也都講述過二人的密切合作關系。鄭楠親口說，華晨宇的demo完成度極高。人聲合唱、樂器編排、旋律結構……華晨宇都會編出一個具體的框架來，交給鄭楠，鄭楠秒懂，幫他在細節(jié)上呈現(xiàn)到極致。鄭楠對華晨宇是真欣賞，早在2013年快男比賽期間他就參與節(jié)目的編曲，記者問他認為誰會奪冠，鄭楠脫口而出——華晨宇?。∮浾邌枮槭裁?？鄭楠給了個犀利的眼神，說——因為就很明顯啊！
? ??身為金牌制作人，鄭楠對華晨宇的編曲思想是高度認可的，不會改動華晨宇在demo里自行安排的框架。
? ??仔細看《天籟之戰(zhàn)》和《歌手》的字幕，很多歌曲的編曲人欄，華晨宇和鄭楠聯(lián)合署名，有時是華晨宇單獨署名，這是一個鐵證。如《爸回》、《假行僧》、《微光》，華晨宇獨立編曲?！峨p節(jié)棍》、《山海》、《光年之外》、《平凡之路》、《吶喊》……鄭楠和華晨宇共同編曲。
? ??華晨宇曾在某采訪里應記者要求列舉了很多他“略懂”的樂器，他學這些樂器就是為了編曲，哪個地方該用什么樂器，他已經在腦海里想得一清二楚。
? ??在2017年為快男錄制主題曲時，13屆快男十強重聚，當時采訪時記者問華晨宇，會不會當小白鼠讓白舉綱給他當制作人？左立、寧桓宇等人馬上說，華晨宇對編曲制作的要求極高，輕易不讓人碰他的音樂，創(chuàng)作時他把一切都安排完整，譜子也寫好，叫左立去幫他伴奏吉他即可。
PART 3 舞臺表現(xiàn)
? ??再說說舞臺表現(xiàn)。作為一個Artist，你要混的是娛樂圈，你要面對的是觀眾——對，觀眾，不是聽眾。因為唱片已死，我們活在互聯(lián)網時代。娛樂真人秀成為主流，藝術創(chuàng)作的載體和表現(xiàn)形式都不斷刷新，觀眾對藝人的要求前所未有地苛刻。
? ??那么，放眼當下，一個歌手要做的，恐怕就不僅僅是唱歌，歌手的舞臺的表現(xiàn)力非常重要。
? ??華晨宇的小團隊給他打造出符合當下審美的前衛(wèi)形象，加上他極其戲劇化的肢體表現(xiàn)，他的舞臺感染力如磁場一般強大，成為“行走的圈粉機”，新生代歌手里的Live之王。
? ? ?華晨宇明顯受到britpop的影響，發(fā)型、妝容、服裝、動作，都散發(fā)出濃烈的“騷氣”。但這種騷不等于“娘娘腔”，而是“性感”。有些人攻擊華晨宇“女性化”，我只能說你們孤陋寡聞，去看下歐美的搖滾樂隊的主唱，比華晨宇更妖嬈的大有人在。
? ? ?2018年6月，南京國潮音樂節(jié)，華晨宇唱到《蜉蝣》這一首，懶懶地瞥一眼臺下的觀眾，緩緩地仰頭，露出漂亮的喉結線條，用纖長的手指捂住臉，一聲喘息……瞬間，尖叫聲此起彼伏，哀鴻遍野。像我這種鋼鐵直男，也彎了三秒鐘。
? ??華晨宇演唱時完全沉浸其中，與其說是在跟觀眾互動，不如說是在跟音樂make love，邀請萬人圍觀。
? ??在目前的華語樂壇，敢豁出去這么表演的歌手，華晨宇獨此一家。這容易嗎？太不容易了，一個男孩子瘦到形銷骨立，一年到頭飛來飛去，風雨不改，高強度跑商演，每年演唱會一個人上躥下跳唱足兩三個小時。這種狂熱地挑戰(zhàn)自我極限的行為，真的是用生命在做音樂，只在乎燃燒不在乎隕落。
? ??事實上，近幾年我們常?？吹竭@類報道——某某新人的創(chuàng)作有點像華晨宇，或者誰誰誰在選秀節(jié)目上翻唱華晨宇的歌結果車禍了，華晨宇的歌不要輕易嘗試，翻唱即自殺。又或者某選秀節(jié)目的人氣選手被稱為“華晨宇2.0”，華晨宇已經在華語歌壇樹立起鮮明的華式風格，受到比他更新的新生代歌手追捧。不少樂評人都說現(xiàn)在的選秀節(jié)目的目標就是——尋找下一個華晨宇。
小結：
? ??2018年，洪濤找來華晨宇救場，空降《歌手》，注意華晨宇終結Jessie J 三連冠的那一曲《齊天》，后臺的汪峰，嘴巴微張，屏住呼吸，目不轉睛地盯著華晨宇的Live，不住點頭，他臉上的表情活生生寫著四個字——“后生可畏”。
? ??華晨宇在舞臺上展現(xiàn)出來的是華語樂壇前所未有的表演，強烈的視覺沖擊，超越年齡的高超技巧，完全沉浸其中的情感投入。看他的表現(xiàn)，不止汪峰，李泉、張韶涵都被“嚇到了”。華晨宇唱《孩子》時，Jessie J在后臺豎起大拇指，說華晨宇是“NO.1”。
? ??的確，海妖般的吟唱，白衣天使。那是華晨宇塑造的“孩子”。
? ??很多聽過華晨宇現(xiàn)場的人都知道，他的聲音一出來是4D效果，震得你瞠目結舌，寒毛直豎。高音拔地而起，“穿透耳膜”，“大開殺戒”。當汪峰主動給華晨宇擺了一屋子零食，還“請教”華晨宇rap技巧的時候，汪峰的態(tài)度已經不是一個前輩的“俯就”，而是溢于言表的喜愛。
? ??華晨宇是一個特立獨行的“引領者”。如樂評人所言——這是新時代的聲音，新時代的表演形式。華晨宇把全新的音樂理念傳達給聽眾，很多人在喜歡華晨宇之前，根本不會去關注迷幻搖滾和人聲實驗之類的玩意兒。太陽底下無新雪，華晨宇做的音樂確實在歐美圈子里不新鮮，但他敢在芭樂情歌霸榜的華語音樂圈玩這些，就是孤勇，是音樂世界的“齊天大圣”。
? ??實際上，華晨宇的人顯得很“大眾”，但他在唱很“小眾”的東西，先鋒的音樂，靠著偶像氣質和舞臺魅力，硬是把小眾唱成了大眾，引領華語音樂市場。
? ??事實上，媒體已經在炒哪個新人身上有華晨宇風格。悄悄的，慢慢的，“新生代歌手”華晨宇已然成為更新一代歌手想要超越的一個里程碑式的人物。
? ??音樂人格上，多處YouTube的數(shù)據(jù)說明未來的華晨宇是有可能走向世界的，他的音樂可以跨越語言的障礙，感動世界各地的樂迷。
PART 4 所謂“藝人”
? ??一個藝人，在我的概念里，應當要有做藝人的自覺，那就是“空杯心態(tài)”。你的臉就是一張白紙，供人畫上各種臉譜，你的身體就是衣服架子，什么衣服都要穿。
? ? ?華晨宇面對鏡頭的style，他什么都敢穿，什么都愿意嘗試，裙子也沒在怕的。很多雜志、節(jié)目的拍片花絮都可以看出，華晨宇是時尚攝影師最喜歡的那類拍攝對象，他太容易出大片了，兜帽一戴就是魔王，披上蝴蝶外套就是仙子，他甚至敢面對鏡頭抽煙。華晨宇雖然自身條件普通，不高，也不是很帥，但氣質和鏡頭感擺在這里，所以時尚資源越來越好，贊助的衣服也越來越大牌，最近出鏡都是高奢，雅詩蘭黛的代言效果也很好，我聽某業(yè)內人士透露銷量暴漲，所以抬高了他代言的等級，代言費也漲了一大截。
? ??除了拍攝硬照，華晨宇對于舞臺形象很重視，每次出場的服飾都精心設計。比如為了祭奠尚夢迪，臨時決定唱《易燃易爆炸》，他穿的是一身素黑的山本耀司。唱《山?！?，紅色雨衣先聲奪人，宛如烈焰。唱《孩子》，白衣純凈。唱《我管你》，閃瞎人眼。跑音樂節(jié)的華晨宇，常常是破洞褲+更破的潮牌T恤+撕裂的牛仔外套，各種夸張的首飾，充分融入現(xiàn)場嗨爆的搖滾氛圍。
? ??但是，私下的華晨宇是很簡單低調的人，他機場照絕對是男明星中的泥石流，拖鞋褲衩雙肩包，比胡同口大爺還要樸素。說明什么——說明華晨宇把舞臺形象和本我，區(qū)分得很清楚。正如他自述：“其實我從來沒有改變過，我是個沒有顏色的人，我的天賦是自由。我不會把做明星當做一個神圣的職業(yè)去為之奮斗。如果有一天大家不喜歡我的歌了，那我就不在這個圈子了，很隨意。”
? ??華晨宇這種活法，是活明白了?！拔摇焙汀叭A晨宇”，是兩個不同的個體。“我”想干嘛就干嘛，“華晨宇”則是舞臺需要干嘛就干嘛。但是“我”可以決定什么時候不做“華晨宇”。反正花爺即是富二代又是富一代，不缺錢，買豪車跟買手辦似的，集齊變形金剛同款。
PART 5 處世
? ??做藝人，很重要的一點是情商要高，能應對任何情況。說直白點就是——身為藝人，想做的事情，拿出200%的熱情去做，不情愿做的事情，出于契約精神，也要100%地去配合。
? ? ?搖滾精神是“自由”，給自己立人設，就是畫地為牢。
? ??華晨宇雖然被貼了很多標簽，事實上他是反人設的，他參透游戲規(guī)則，用自己的理念去應對。華晨宇說：“我不認為自己是個歌手，或者是人們口中的偶像、或者是藝術家。我不喜歡被任何身份框住?！?/strong>
? ??出道以來一直被視為“異類”的華晨宇有非常獨特的一套處世哲學，渾然天成，無為而治，以不變應萬變。不唱歌時的華晨宇呆呆的，經常放空，看起來像“二百五”，實際上智商二五零，贏得無聲無息。
? ???比如《明日之子》被薛之謙懟唱高音嘴張?zhí)?，攝影機拍到了蛀牙和痰。這是直播節(jié)目??！換一般藝人肯定黑臉，華晨宇只是傻笑，流暢接梗，說是，我有顆蛀牙一直沒拔。
? ? ?事實上，他根本沒有蛀牙，他只是給薛之謙一個臺階下，讓節(jié)目順暢地繼續(xù)下去。
? ??華晨宇不會生氣，搓圓捏扁都可以，很隨意。這種隨意是最可怕的，像“太極拳”，看似無力，實則無敵。如果硬說華晨宇也有人設，那么，他有48面，魔方人設，隨意排列組合，總有一面殺到你。當一個人的人格面向豐富到極大程度的時候，“色即是空”。
? ??情商方面，磨練了四五年的華晨宇用歌詞形容，是“蒼老的小孩”。要混娛樂圈當藝人，醒醒吧，這些年連大神級別的崔健、周杰倫、陳奕迅和吳青峰都重出江湖上綜藝了，閉門造車是造不出法拉利的。
PART?6 成長
? ??Timing，很重要，跟命一樣重要。買賣股票，抓的就是Timing！搞定客戶，看Timing！追女生，看Timing！
? ? ?2013年的華晨宇，他是被導演組親自到武漢去請來參賽的。他來“玩玩”的時候，其實已經準備好了，有十幾年古典音樂的底子，有音樂學院的熏陶，實力吊打同期快男，他海選唱的是原創(chuàng)《無字歌》，比賽期間則唱過幾乎所有類型的流行歌曲。
? ??如華晨宇自己所說：“我不是一個天才，我只是努力得比別人早?！?/strong>
? ??2013《快男》華晨宇的橫空出世，可以說，是個再恰當不過的時機，“末代選秀歌王”，最后的榮光。之后幾個Timing，華晨宇都抓得很準——2016《天籟之戰(zhàn)》，憑借滑板鞋一曲，紅透港澳臺。2018《歌手》一戰(zhàn)成名，因為Jessie J和KZ的緣故，華晨宇的影響力擴散到歐美和東南亞。
? ??華晨宇奪冠后立刻出道，并一路走紅，證明他“才華橫溢”，他渴望把他身體內沖撞的音符唱給歌迷聽。
? ??學習，有很多種方式，遠離塵囂，隱沒于象牙塔之中，當然是一種理想狀態(tài)的學習。投身舞臺，在對抗和高壓之中不斷去挖掘自己的潛能，從每一次表演中去總結教訓，從前輩、同輩、素人身上不斷地吸取經驗，也是一種提升。
? ??《天籟之戰(zhàn)》，神曲《齊天大圣》誕生的那一期，臺灣來的資深rapper沈懿，囂張跋扈，刻意刁難。然而華晨宇一直保持著謙虛的姿態(tài)，即使對戰(zhàn)之中高票獲勝，華晨宇還是對沈懿鞠躬致謝，連連說沈懿的rap技巧很厲害，自己“受教了”。
? ??這就是一個天賦異稟還像海綿一樣無時無刻不在學習新技能的華晨宇。用霍尊夸他的話說——華晨宇對自己的要求達到了“喪心病狂”的程度，對舞臺充滿“饑渴感”，他這樣的人，放眼整個華語樂壇，也沒有幾個。
PART 7 態(tài)度
? ? ?華晨宇的每一分錢，都是拼命去賺的，任勞任怨，做牛做馬。詭異的是，忙成狗，也沒耽擱搞創(chuàng)作，唱功也是一年吊打前一年的自己。只要跟華晨宇合作過的藝人，沒有不夸他的。聽過他Live的，沒有不服氣的。所以，2015年《星動亞洲》，2016《天籟之戰(zhàn)》，2017《明日之子》，剛出道還新鮮熱乎的華晨宇，已經坐到導師席上。
? ? ?2017年錄《天籟之戰(zhàn)》2期間，剛好和他的演唱會撞期。演唱會耳返出故障，熬完第一場之后通宵調試設備，48小時高強度連軸轉幾乎沒睡。等他去錄那一期的時候，因為疲倦過度導致耳鳴——高頻的電流聲使他聽不見自己的聲音。
? ??那一刻的恐怖，對任何一個歌手而言，不亞于被人在懸崖邊推一下，歌手生涯極可能就此結束。但是，累到極限的華晨宇，那時心里的OS卻是——我要唱好這首《夜半歌聲》，這是張國榮的歌。至于以后能不能繼續(xù)唱歌？嗯，職業(yè)生涯結束了就結束了吧。
? ??不是每個人都有這種直面恐懼的勇氣，不是每個人都能熬過這樣的至暗時刻。然后我們看到了一場精彩的演出，從造型到歌聲，完美無瑕，沒有人知道錄這一期的華晨宇，他忍受了什么，戰(zhàn)勝了什么。
? ??這就是一個全身心熱愛著舞臺的華晨宇，一個以血肉為器奉獻最美聲音的歌手，一個自燃式表演的藝術家。出道五年以來，華晨宇不是在演出，就是在去演出的路上。他沒有抱怨過，他永遠表現(xiàn)得樂在其中。人有這種精神，做什么不能成功？我要是有他10%那么拼命，我早就開上貴宇同款蘭博基尼啦。
? ??2018《明日之子》第二季，華晨宇跟吳青峰李宇春平起平坐，再當導師。2013年時，李宇春是華晨宇的評委啊。吳青峰那可是臺灣神級歌手，華晨宇的“偶像”！小華老師這進步速度，服氣不服氣？我反正是覺得巨牛X。
? ??華晨宇現(xiàn)在還走在上坡路上，未到巔峰。鳥巢連開兩場，出道5年的華晨宇，不知打了多少酸黑的臉。只要他嗓子別像Adele那樣動手術，也別攤上中島美嘉那種悲劇，那他還能唱好多年，一直唱一直紅，直到封神。
20181212
end
