導演一開始就非常明確，要把《封神》做成神話史詩。

自周始“敬鬼神而遠之”，王權取代了神權，因此我們沒有走向宗教國家。對歷史闡述的權力歸王權，導致我們沒有史詩。有神話而無史詩，怎么做神話史詩呢？需要學習西方這方面的作品，然后做本土化改造，和中國文化結合起來。

一般電影里的故事和情感撐不起史詩這個類型。史詩故事必須是宏大的、關乎所有人命運；并且它的情感要足夠普世、所有人都能理解。

要在中國文化里找到一種元素，把它拿給西方觀眾看，他們也能看懂。這種元素就是家庭。家庭不僅是中國文化的核心，在美國和其他國家也一樣。在《封神》里，最終選擇聚焦于兩個家庭，文王姬昌一家與紂王殷壽一家。最終武王姬發(fā)打敗殷壽，既是朝代的更替，也是信仰的更替。這足夠宏大，也關乎所有人命運。

（評：這個角度非常了不起，可以說是我們文化的尋根之旅。一般我們認為儒文化可以代表我們，實際上被后世奉為圣經(jīng)、刻板解讀的儒文化并不是我們的源頭，我們真正的源頭是周的建立。姬昌認為殷商的人祭慘無人道而決心反商，這源自一種非常樸素的、普世的、善的信念，這種信念也成了后世中國的道德與倫理基礎）

但“你是誰的兒子不重要，你是誰才重要”這句話非常現(xiàn)代，強調(diào)個人而非家庭關系，這樣才能讓現(xiàn)代觀眾認同。這涉及分寸的拿捏，既要有傳統(tǒng)的底色，又要有現(xiàn)代的價值。

反商是一個動作、一個變化，其根源是人的變化?！斗馍裱萘x》非常講宿命，對電影來說，講述英雄覺醒和成長的故事比服從宿命安排更有感染力。因此電影以姬發(fā)為主角，并且將他設計為一個自幼身處朝歌、崇拜殷壽的質(zhì)子。這樣三部電影主線就是姬發(fā)的英雄之旅，同時姜子牙不再是最重要的角色。

在我們的文化中，英雄不必是能力上的強者，而是有信念的人，能夠讓人追隨他、相信它；并且英雄不是受人啟發(fā)成了英雄，而是由形勢造就（此處聯(lián)動《沙丘》：“偉大的領袖不是天生的，而是當使命召喚時，他會挺身而出”）。

姜子牙在原著里的形象其實跟《封神》更接近，“仙風道骨”反而是現(xiàn)代一些電影電視的改編。我們的文化里沒有類似甘道夫這樣的引領者，所以《封神》里姬發(fā)的覺醒和成長沒有受到姜子牙引導或啟發(fā)；且姜子牙自己雖然信念堅定，但行動比較迷茫，經(jīng)常犯錯。

《封神演義》和《武王伐紂平話》只是創(chuàng)作時的參考，它們都不是神話史詩，不能受它們限制。

歷史上的姬昌是個處心積慮的人，演義里他是在知道肉糜是伯邑考的情況下主動吃的，電影劇本把這些改了。傳統(tǒng)故事喜歡講權謀，但權謀故事一方面與史詩的基調(diào)不符，另一方面需要長篇累牘才能展開，不太“電影”。

其他角色也有定位上的改動。像殷壽和蘇妲己，首先蘇妲己不能是“紅顏禍水”，得讓殷壽做大反派，這才符合現(xiàn)代價值觀。大反派怎么刻畫呢？食色之欲、甚至昏庸暴力都不夠，需要展現(xiàn)他內(nèi)心的殘缺、極度自我中心、無視一切規(guī)則。

中國神話里，人、神、妖是混居的，沒有清晰的界限，人對神和妖也沒太明顯的敬畏，宗教也非常世俗化，人對宗教的訴求是實用。所以會有申公豹頭被人踢飛、昆侖三人組被人類圍攻的情節(jié)（順帶一提，按編劇解釋，哪吒和楊戩之所以總是一起行動，是因為哪吒缺根筋、不靠譜，需要楊戩看著他）。

姬發(fā)開場旁白、姬發(fā)與哥哥對話等私人場合下的語言比較現(xiàn)代、日常，而公共場合的對白則文白參半。前者讓觀眾更容易代入角色，后者讓觀眾更容易代入時代。

導演對三部電影的要求是，三部在一起是完整的故事，但每部也獨立成章，可以單獨拿出來看。這在創(chuàng)作上也是一個難點。

商的故事，與三國或明清的故事有什么區(qū)別？一方面，由于缺乏史料，它神秘、有遐想空間，可以與神鬼糾纏；另一方面，作為早期文明，它原始、生猛，散發(fā)著野性魅力?！斗馍瘛繁容^好的抓住了這些特質(zhì)，這讓它與眾不同，與以前所謂“古裝片”有本質(zhì)區(qū)別。

全新的創(chuàng)作，尤其打破既有認知的創(chuàng)作，必然會給觀眾帶來陌生感。只有當你跨越這個障礙、接受它，才能獲得最完美的體驗。我又想到《沙丘》，我第一次看感覺音樂有陌生感，但我能理解漢斯季默的用意，于是二刷時放空腦袋去感受，就覺得體驗非常好。

主創(chuàng)們在寫劇本之前，曾花費數(shù)月時間與人類學家、社會學家、歷史學家等開會，這說明他們的目的不只是寫個好故事，因為那犯不著這么大費周章。創(chuàng)作的真正困難在于，怎么讓故事能夠超越時間與空間，能夠被不同文化背景、一代又一代人接受。“神話史詩”這幾個字分量可不輕，而《封神》當之無愧。