本杰明專訪丨CG技術(shù)，無非是把科幻變成視覺現(xiàn)實
當(dāng)今的中國CG、漫畫插畫領(lǐng)域已經(jīng)發(fā)展得龐大且精致。越來越多的人進(jìn)入了這個圈子，成為一名創(chuàng)作者。
在中國CG漫畫的整個發(fā)展歷程中，有一個舉足輕重的人。他就是我們這篇文章的受訪人：
本杰明
Benjamin
本杰明是中國著名的漫畫家、插畫家和小說家。著有漫畫插畫作品集《一天》《記得》《救世主》《橘子》《Benjamin》《中國女孩》《半面維納斯》，長篇小說《地下室》《我們?nèi)ツ膬骸?/strong>，雜文集《總有一天》《旅行》。
上面這串書名，完全可以說勾連了兩代人的情愫。對于關(guān)注漫畫圈多年的人來說，他是如日中天的CG漫畫英雄；對于剛知道他不久的人，他畫中艷麗飽滿的色彩和豐沛的情感也讓人過目不忘。他的作品被多國爭相翻譯出版；所獲過的獎項更是數(shù)不勝數(shù)。
但拋開這些，本杰明對于整個中國漫畫、插畫史來說，還有一個極其重要而特殊的身份：
媒體們稱他為“中國第一位全彩CG漫畫家”。
在很大程度上，本杰明見證了中國數(shù)字繪畫的發(fā)展史。甚至從他個人的經(jīng)歷出發(fā)，我們就能梳理出CG技術(shù)發(fā)展史的清晰輪廓。
這篇采訪，就讓我們來看看本杰明眼中的CG藝術(shù)與技術(shù)，以及影響著他每一幅畫的CG發(fā)展史。
記者/ 野草
受訪/ 本杰明
“談你的藝術(shù)的時候，
別忘了背后有技術(shù)在挺你?！?/strong>
野草：從1990年代開始，您就開始實踐CG繪畫，在中國算得上是非常領(lǐng)先的人。您被很多媒體譽(yù)為中國第一位全彩CG漫畫家。是什么樣的契機(jī)讓您愿意吃這口螃蟹，用CG的方式創(chuàng)作彩色漫畫的呢？
本杰明：在我剛開始從事漫畫創(chuàng)作的時代，漫畫工藝是基于黑白印刷的，機(jī)器上只有黑色墨盒。日式黑白漫畫在中國處于極度繁榮的狀態(tài)，與技術(shù)發(fā)展關(guān)系很密切。網(wǎng)點紙等這些漫畫技法也都是基于這樣的技術(shù)背景之下的產(chǎn)物。漫畫家只要處理好黑與白的關(guān)系就好了，色彩與豐富的灰度都用單一點陣圖的網(wǎng)點紙?zhí)娲?，色彩變化基本可以忽略?/p>
網(wǎng)點從陰影到紋理再到特效應(yīng)有盡有
用色彩調(diào)子去表達(dá)，在黑白漫畫創(chuàng)作中就屬于無用技能；彩色印刷成本又很高，彩色圖像在當(dāng)時很難有實際的出版機(jī)會。
當(dāng)年網(wǎng)絡(luò)逐步普及，大家可以去網(wǎng)上瀏覽漫畫。顯示器總歸是彩色的，可以跨越實體書黑白印刷技術(shù)的限制。我就考慮，可以用電腦軟件來創(chuàng)作風(fēng)格寫實的漫畫和插畫。
所以最初，我的CG作品也主要是在網(wǎng)上流傳。直到紙漿價格上漲，成為印刷成本的大頭，彩色和黑白印刷價格區(qū)別相對于紙漿價格顯得已不那么重要。漫畫雜志紛紛加大彩色篇幅，我才得到了出版的機(jī)會。
書里包含兩個完整的漫畫故事
《沒有人會飛沒有人會記得》
和《那年夏天》
很多年前，我在博客上就曾經(jīng)說過兩個我認(rèn)準(zhǔn)的未來趨勢。一個是漫畫必定會彩色化，因為紙漿價格變遷以及漫畫閱讀的電子化發(fā)展。另外一個是實體出版物也就是紙書將會“貴族化”，因為通俗讀物都會電子化，這是技術(shù)迭代決定的。
我這兩個言論當(dāng)時都被罵得很慘。當(dāng)年很多喜歡漫畫的人說彩色的簡直不能叫漫畫、黑白是信仰；也有很多人說，紙質(zhì)漫畫書的翻閱感是數(shù)字化讀物取代不了的、這是漫畫藝術(shù)的承載媒介和風(fēng)格等等。
——到了今天，大家還會這么說么？現(xiàn)在漫畫已經(jīng)徹底彩色化、電子化了。并且漫畫講故事的方式也為了適應(yīng)手機(jī)而發(fā)生了巨大變化，現(xiàn)在從頁漫變成條漫了。而紙質(zhì)書呢，還在“貴族化”的半路上。出版業(yè)和以前也完全不可同日而語。
在通俗的大眾藝術(shù)上，藝術(shù)風(fēng)格從來不是藝術(shù)家一個人的事，而是技術(shù)變化的時代體現(xiàn)。這也讓我始終記得一點：談你的藝術(shù)的時候，別忘了背后有技術(shù)在挺你。
野草：你做了CG漫畫的嘗試之后，最初身邊的朋友、藝術(shù)家、漫畫編輯等等，對您的嘗試作何反應(yīng)？很快接受了嗎，還是并沒有？
本杰明：朋友們有些比較支持，也有不理解的。這很正常。
一開始接觸到的漫畫編輯都會試圖用傳統(tǒng)日漫的條條框框來改造我。
穿插有男主角和漫畫編輯的交涉情節(jié)
但后來我遇到一位伯樂，就是《漫友》雜志社的主編金城先生，他鼓勵我創(chuàng)作彩色作品，并為我出書。我想，大部分人在創(chuàng)新的過程中還是需要運氣和伯樂的。而且，伯樂不光需要能看到好苗子，還應(yīng)該對時代發(fā)展有超前意識才行。
CG繪畫也真的比較方便，這是我在遭遇爭議時仍然堅持下來的重要原因。一個傳統(tǒng)媒介的畫家需要一個大房子來放置許多工具，而電腦CG畫家只需要打開電腦。后來這幾年我畫了不少彩色墨水的隨筆摸魚，但需要深入的大型作品仍然都是用電腦創(chuàng)作的。
“好設(shè)備是職業(yè)畫家的堡壘?！?/strong>
野草：您早期創(chuàng)作時的硬件條件，肯定遠(yuǎn)不及現(xiàn)在。在您以往的書和訪談里，您也曾提及您用過相對較差的電腦來創(chuàng)作，軟件崩潰也可能時有發(fā)生（說起來都是淚）。這方面如果有什么有趣的事情，可以和我們分享。
本杰明：有那么幾次嚴(yán)重的，PS和Painter都發(fā)生過，可能跟我當(dāng)時的電腦硬件配置也有關(guān)。畫著畫著軟件突然崩潰了，圖直接被存成0KB，就啥也不想說直接去床上趴著了……極度沮喪，睡一覺后明日再戰(zhàn)。后來這些軟件好像都有了自動備份圖的功能，就好了很多。
野草：那所以現(xiàn)在您在創(chuàng)作時，在乎硬件配置嗎？覺得對你影響大嗎？
本杰明：硬件當(dāng)然很重要。我相信絕大多數(shù)創(chuàng)作者都會跟我一樣，一直都在探尋記錄、保留靈感的更便捷的方式，都期待能與數(shù)字產(chǎn)品有更緊密的關(guān)系，不管是軟件還是硬件。好設(shè)備是職業(yè)畫家的堡壘。有了這堡壘，才更容易做出好東西。
比如顯卡就非常重要。我要的色彩感覺，亟需這些硬件的支持。
野草：而且顯卡這幾年的變化也很大。我聽說NVIDIA的顯卡最近出了一個Studio驅(qū)動，已經(jīng)支持在GeForce顯卡上顯示30bit的色彩深度。這意味著能顯示超過10億種顏色。而24bit的時候我們最多只有1600萬種。這會給藝術(shù)家的創(chuàng)作帶來更好的色彩體驗。
本杰明：是的?？赡芎芏嗳藢VIDIA的了解都是在游戲領(lǐng)域，但我主要對專業(yè)創(chuàng)作更關(guān)注一些。你說的Studio驅(qū)動的優(yōu)點就在于它跟游戲驅(qū)動還不一樣，是專門優(yōu)化創(chuàng)作類工具軟件的工作流的，對PS、illustrator、Lightroom這些軟件都可以做加速。我知道有一些做視頻剪輯的人還有做矢量設(shè)計的朋友都裝了這個驅(qū)動。硬件市場這些領(lǐng)域細(xì)分的功能，是市場的進(jìn)步。
野草：您一直主要專攻二維的CG插畫。目前很多國內(nèi)外藝術(shù)家也開始把三維建模和渲染等融入插畫創(chuàng)作。您是否也在考慮結(jié)合三維造型來做創(chuàng)作？或者，已經(jīng)在做這樣的嘗試了嗎？這個過程有什么體驗？
本杰明：我嘗試學(xué)習(xí)過ZBrush，還挺好玩的。創(chuàng)作者需要跟上時代，多嘗試新的工具非常必要——有條件的話，確實要用較好的裝備給你的創(chuàng)作一份堅實的支撐。三維和二維結(jié)合的CG繪畫創(chuàng)作這肯定是大勢所趨了。
但有一個很重要的問題就是，到底怎么去用新技術(shù)?，F(xiàn)在我們?nèi)匀荒芸吹胶枚嘤秒娔X照著照片畫畫的，這種臨摹的價值日薄西山啊。技術(shù)非常有用，但不能這么用。這就好像當(dāng)年只認(rèn)黑白漫畫的人，他們既沒有正確理解繪畫的本質(zhì)，也沒有正確理解技術(shù)的作用。
三維條件下也是一樣。建模、打光、渲染，這些事情都會變得很方便，但可能反而也會造成想象力的桎梏。在未來，寫實的繪畫技法將越來越不重要，因為模型可以下載模板，也可以快速生成。但審美卻會越來越重要，設(shè)計的能力會越來越重要。如果是一個天才畫家，他的3D模型運用在繪畫創(chuàng)作中肯定是瀟灑自如的；但大部分使用三維軟件來幫助創(chuàng)作的一般畫家，甚至是一些幾乎不會畫畫、用模型和簡單渲染來充當(dāng)作品的人，其實是能明顯感到他們作品中形象的僵化和呆板的。這就好像用臨摹照片創(chuàng)作出的畫一樣，那種“二手”味道很濃。這不是模型的錯，是畫家還沒有達(dá)到較高的水平。
雖然模型的動作可以掰，模型的打光可以調(diào)，但對動作的體會，對光的感受，假如不是在現(xiàn)實中積累來，并有一段超越現(xiàn)實的創(chuàng)作經(jīng)驗。其實很難在一開始就從死板的模型上找到感覺，畢竟出發(fā)點是那個3D木頭人。出發(fā)點太低了的話，會影響整個圖像的創(chuàng)作素質(zhì)。心中有一張美麗圖畫的畫家，會創(chuàng)作出精彩的作品；而心中是一個木頭人的畫家，很難超越木頭人。
野草：有您特別喜歡的國外技術(shù)派CG大師的作品嗎？或者最近您看過的某位藝術(shù)家利用技術(shù)的創(chuàng)作方法讓您印象深刻？
本杰明：Alberto Mielgo。他在“愛死機(jī)”動畫第三集里的美術(shù)設(shè)計讓人震憾極了。可惜的是他的科幻故事并不精彩，但視覺絕對是比現(xiàn)有動畫往前走了一大步。
“科技的發(fā)展可能會讓你曾經(jīng)的某些積累突然缺乏意義，但千萬別因此就去抵制技術(shù)?！?/strong>
野草：除了前面說到的與三維結(jié)合，還有什么特殊的創(chuàng)作方式是您感興趣的嗎？
本杰明：有很多。現(xiàn)在3D打印已經(jīng)發(fā)展起來了，我也體驗過。如果在3D模型表面的印刷也能同步發(fā)展起來就好了——這就把虛擬和現(xiàn)實連接起來了。
VR繪畫也很不錯，所以第一代HTC的VR頭顯剛出我就買了。但拋開驚艷的VR體驗之外，繪畫軟件的實際體驗還是比較有限的。現(xiàn)有的VR繪畫也還沒有充分的應(yīng)用場景，筆刷類型單一，創(chuàng)作出的作品很難有恰當(dāng)?shù)陌l(fā)表形式，也很難讓沒有設(shè)備的大家看到。期待VR繪畫技術(shù)更大的進(jìn)步，這個方向是沒錯的，軟硬件廠家快出新品呀。
野草：聽朋友講，您正在寫科幻小說，而且已經(jīng)動筆很久——說實話這讓我挺意外的。您相對較早的、也讓大家留下深刻印象的小說《地下室》和《我們?nèi)ツ膬骸范际窍鄬ΜF(xiàn)實化的題材，在我看來更傾向于去捕捉藝術(shù)家們的生活片段和他們的精神困惑。對于您正在撰寫的科幻作品，我相信您的讀者和粉絲一定都很期待。有什么目前階段可以分享的嗎？
本杰明：咱們每個人都在沉淪人間，總有一天會想到：假如當(dāng)時不那樣的話，我還會不會變成這樣？假如情況變化了，我還會走這條路么？——這就是一個假設(shè)?？苹镁褪羌僭O(shè)上的思考。
科幻小說雖然是通俗文學(xué)的一種，在我看來卻非常接近哲學(xué)。通過推翻現(xiàn)有技術(shù)，形成新的世界觀設(shè)定，我們能夠重新思考現(xiàn)有的社會規(guī)則，比如國度；重新思考現(xiàn)有的人際關(guān)系，比如家庭……它會迫使你思考許多社畜生涯中完全沒有思考過的問題。科幻小說和奇幻不同：奇幻不是思考，奇幻是懷舊的，是對過去時代的懷戀；而科幻是向往未來，是一種非常偉大的思考。
我對科幻開始集中感興趣，是好幾年前受一位法國動畫導(dǎo)演的影響。后來愈發(fā)不可收拾，看了幾乎所有我能找到的科幻小說和電影，并開始自己創(chuàng)作新的小說。小說主題是戰(zhàn)爭/愛情/都市/人工智能。寫了六十萬字了，收尾中。但估計收尾也要一年左右吧。
野草：人工智能是一個很有趣的話題！圖形圖像這個領(lǐng)域也是有很多實驗，還出現(xiàn)了很多有意思的產(chǎn)品。剛才咱們聊過NVIDIA，這家公司幾乎要從一個傳統(tǒng)的圖形芯片廠商向人工智能廠商進(jìn)階了。它們之前做了一個工具叫GauGAN，可以通過AI生成對抗神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)來迅速完成視覺創(chuàng)作。
本杰明：現(xiàn)在的人工智能，在創(chuàng)意方面還很難做到真的像人一樣聰明。但作為圖像的技術(shù)探索，GauGAN已經(jīng)非常厲害了。
聽說這個工具的名字來自高更(Paul Gauguin)
野草：咱們這次的主題是CG，而它正是科學(xué)技術(shù)發(fā)展出的一種體現(xiàn)和具體形態(tài)。就像您剛才聊到的，您既嘗到過技術(shù)的“苦頭”，也嘗到了許多技術(shù)的“甜頭”，所以，您可以總結(jié)出您的“科技觀”是怎樣的嗎？
本杰明：在我看來，科學(xué)技術(shù)永遠(yuǎn)在朝正確的方向行走。技術(shù)是為了幫助人，把人的有限精力從繁瑣的重復(fù)勞動中解放出來。科技的發(fā)展可能會讓你曾經(jīng)的某些積累突然缺乏意義，但千萬別因此就去抵制技術(shù)。那是很可笑的。我們應(yīng)該關(guān)注技術(shù)，學(xué)習(xí)技術(shù)，并且以正確的方式利用好新技術(shù)。
我們的無數(shù)幻想，都因為技術(shù)的發(fā)展實現(xiàn)了，或者部分實現(xiàn)了。CG技術(shù)，無非是把科幻變成視覺現(xiàn)實。CG是人類探索未來的重要工作。
野草：數(shù)字游戲也是CG發(fā)展的重要產(chǎn)物。你喜歡玩游戲嗎？看您的微博，您很喜歡《死亡擱淺》。對于游戲來說，更多時間當(dāng)中您可能并不是創(chuàng)作者、生產(chǎn)者，而是消費者和玩家。您談?wù)勀鷮τ螒蚣夹g(shù)發(fā)展的看法吧。
本杰明：我是好游戲的狂熱崇拜者。能做出《死亡擱淺》這樣劃時代意義的游戲，小島秀夫是個天才。中國現(xiàn)階段的市場情況讓我們的游戲有些瑕疵，但事物的發(fā)展是曲折的，不同階段有不同的意義，現(xiàn)在的階段大概就是我們的游戲市場先擴(kuò)大，哪怕是用很垃圾的游戲去填充，未來好游戲的誕生才會有夠大的平臺。
野草：現(xiàn)在顯示技術(shù)的問題往往都不是問題了，前段時間我看到NVIDIA的RTX顯卡在《我的世界》（MineCraft）里做實時光線追蹤的畫面，還是很厲害的，跟以往我所知道的《我的世界》根本不是一個世界！
本杰明：所以最終重要的還是會回歸到創(chuàng)新的想法上來。我希望未來會出現(xiàn)龐大自由世界的沙盒游戲，比《我的世界》或者《曠野之息》都更大，更自由。你可以在里面歷險、交際，甚至創(chuàng)造。在未來的游戲中，游戲開發(fā)商或許甚至可以不去做很多游戲美術(shù)工作，不去做很具體的故事策劃。只要設(shè)計出核心玩法。然后把玩法放到游戲平臺上就好了。美術(shù)皮膚會由網(wǎng)友們來自主完成，像我這樣的人甚至可以用賬號在游戲里專門賣皮；故事策劃也是，可以由網(wǎng)友結(jié)合玩法做出無數(shù)種IP衍生，產(chǎn)生無數(shù)新的游戲宇宙。到那時候，一千個人眼中有一千個哈姆雷特，每一個哈姆雷特都成為可見的現(xiàn)實。
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