01?和鳴南粵名家

02?名家推介

王璜生是在發(fā)展與困境的交互中成長起來的美術(shù)館人，時代的變革讓他成為了中國第一代具有現(xiàn)當(dāng)代意識和國際視野的美術(shù)館從業(yè)者之一。早在1992年，他就參與組織了廣州“中國當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)展（第三回）”，可視為他最早的策展嘗試。1996年，王璜生從廣東畫院調(diào)任尚在籌建的廣東美術(shù)館擔(dān)任副館長，正式開啟了他在美術(shù)館系統(tǒng)的職業(yè)生涯。自此以后，由執(zhí)掌廣東美術(shù)館，到調(diào)任中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，再重回廣東擔(dān)任廣州美院美術(shù)館總館長的二十多年中，王璜生親歷了國內(nèi)美術(shù)館事業(yè)的發(fā)展，參與了全國美術(shù)館行業(yè)形態(tài)的構(gòu)建。

《界》裝置影像?600cm×250cm×340cm 2017年至于王璜生“新美術(shù)館學(xué)”概念的正式提出，是在山東煙臺美術(shù)館舉辦的“2018美術(shù)館發(fā)展論壇”上。2019年，他接受廣州美術(shù)學(xué)院邀請，南下?lián)螐V州美院美術(shù)館總館長。與此同時，王璜生的另一個新身份也同樣引人注目——廣州美術(shù)學(xué)院新美術(shù)館學(xué)研究中心主任。這預(yù)示著他在廣州建立起研究陣地，將對新美術(shù)館學(xué)進(jìn)行體系化的探求。當(dāng)然，要回答王璜生為何會提出新美術(shù)館學(xué)概念這一問題，則有必要對他的從業(yè)經(jīng)歷及治學(xué)特點做一厘清。概言之，我想本書題目中的三個主題詞——觀念、策略、實操，或許已經(jīng)給我們提供了可依托的思路。事實上，這三個詞語告訴讀者，本書將從認(rèn)識論、方法論和實踐論三個層面對新美術(shù)館學(xué)理論展開論述。在我看來，若從這三個層面做個對應(yīng)，那么王璜生應(yīng)該是一個“破題者”“破局者”和實際工作中的“游刃者”。

中國人最懂得“破題”的價值，甚至從唐宋時應(yīng)舉詩賦和經(jīng)義的起首處，就要用幾句話說破題目要義。后來，“破題”甚至成為明清科舉八股文的第一個部分。在我看來，破題就是一種觀念的認(rèn)知。對于王璜生而言，他進(jìn)入美術(shù)館的第一天就面臨著這個問題。如前所述，上世紀(jì)90年代，展覽約等于掛畫的概念還充斥于大部分美術(shù)館人的頭腦中。1996年，王璜生調(diào)入廣東美術(shù)館，他首先思考的問題就是美術(shù)館是什么？中國的美術(shù)館當(dāng)下的壁壘在哪里？廣東美術(shù)館應(yīng)該做成什么樣？正如周有光2011年時所說的“要從世界看國家，不要從國家看世界”，王璜生開啟了以國際性的方式做在地性思考的實踐。由此開始，王璜生以廣州為起跳板，以全球化的視野和發(fā)展的眼光，在較短時間內(nèi)將公立的廣東美術(shù)館打造成了具有國際影響力的中國當(dāng)代藝術(shù)的最早能量生發(fā)地之一。這一切的成績，都要歸功于他的成功破題。

《臥看青天行白云》紙本水墨

180cmx145cm 1996年 中國美術(shù)館藏

“破局”，是實現(xiàn)觀念的方法，亦指王璜生在美術(shù)館管理上采取的具體策略。回顧王璜生的美術(shù)館生涯，可以發(fā)現(xiàn)他是一位極擅利用“邊緣優(yōu)勢”挖掘美術(shù)館潛力、樹立場館特色的美術(shù)館館長。與北京、上海等地區(qū)相比，廣州在文化上并沒有中心優(yōu)勢。而于1997年才開館的廣東美術(shù)館，在中國的美術(shù)館中也算不上歷史久遠(yuǎn)。加上建館之初經(jīng)費不充裕，廣東美術(shù)館的起步可以說并不輕松。面對這些困難條件，王璜生以獨到的眼光將收藏的重心放在了當(dāng)時并不昂貴的中國當(dāng)代藝術(shù)、攝影藝術(shù)以及版畫等方面，從而快速建構(gòu)起廣東館的收藏體系。并通過“廣州三年展”“廣州國際攝影雙年展”等一系列具有學(xué)術(shù)性和實驗性的展覽活動，在全國美術(shù)館中率先建立了自己的品牌，成為中國當(dāng)代藝術(shù)收藏和研究的重鎮(zhèn)。2009年，王璜生調(diào)任中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館。應(yīng)該說從廣東到北京，他從藝術(shù)與文化的“邊緣”進(jìn)入了“中心”。但是作為一個大學(xué)美術(shù)館，與國家和省級館相比，央美美術(shù)館的局限性也顯而易見。面對這種局面，王璜生以中央美院在中國藝術(shù)教育領(lǐng)域的領(lǐng)軍地位和學(xué)術(shù)潛力為支撐，以思想實踐和實驗為導(dǎo)向，在央美美術(shù)館推出了一些列重要項目和展覽，并將工作延伸到了全國各個大學(xué)的博物館、圖書館、美術(shù)館界。這種獨有的滲透能力，奠定了央美美術(shù)館的獨特地位。今年，王璜生以廣州美院美術(shù)館為依托，籌劃已久的“首屆泛東南亞三年展”正式舉辦。這是他2019年重回廣州任職之后的又一個“大動作”。從世紀(jì)初的“廣州三年展”到央美時期的“CAFAM雙年展”，再到如今的“泛東南亞三年展”，可以發(fā)現(xiàn)王璜生一直在運(yùn)用國際的概念進(jìn)行著在地性的突圍與破局。

《守望星辰3》紙本設(shè)色400cmx340cm 2012年

“游刃”對應(yīng)著“實操”自然暗示王璜生是一位有能力、有膽量在復(fù)雜情況下達(dá)到目標(biāo)且如庖丁一樣自如的人。實際上，這兩個字出自王璜生2014年在南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的“游·刃：王璜生作品展”。展前一個月，包括展覽主角王璜生、策展人舒可文在內(nèi)，我們七位老友在北京望京的咖啡館進(jìn)行了一次“游·小聚”，就展覽的相關(guān)概念和問題進(jìn)行了一次聊天式的討論。這次聚會上，在各位的激發(fā)下，我突發(fā)奇想地建議展覽題目不妨采用“游刃”。“游”是一種自由流動的狀態(tài)，而“刃”則具有凌厲的鋒芒。兩個字連在一起，能夠“游刃”且有余者，無疑是不同一般的、擁有強(qiáng)悍實踐能力的人。王璜生無疑就是這樣一種人。除了美術(shù)館館長之外，他其實還兼具多重身份。換言之，他擁有美術(shù)館從業(yè)經(jīng)驗之外的多種能量。具體而言，可概述為三個方面。一是藝術(shù)實踐。從家學(xué)來說，王璜生的父親王蘭若先生是廣東地區(qū)的中國畫名家。自小受到的陶養(yǎng)讓他對藝術(shù)本體語言的理解具有天然優(yōu)勢。此外，在進(jìn)入美術(shù)館行業(yè)之前，他曾是廣東畫院專職畫家。時至今日，仍然在藝術(shù)創(chuàng)作方面充滿活力。這樣的創(chuàng)作經(jīng)驗，讓他對藝術(shù)的本體規(guī)律、藝術(shù)家群體和藝術(shù)創(chuàng)作的最新動向都有敏銳把握。二是出版經(jīng)驗?？疾焱蹊膹臉I(yè)經(jīng)歷，可以發(fā)現(xiàn)他與出版的緣分由來已久。他早年曾做過嶺南美術(shù)出版社編輯，還編輯過《畫廊》雜志，是個名副其實的出版人。進(jìn)入美術(shù)館系統(tǒng)后，他于2001年在廣東美術(shù)館創(chuàng)辦《美術(shù)館》期刊，是國內(nèi)較早對美術(shù)館理論進(jìn)行有意識梳理和建構(gòu)的專業(yè)刊物。任職中央美院美術(shù)館期間，他又主持出版了《大學(xué)與美術(shù)館》等專業(yè)書刊，同步進(jìn)行著大學(xué)美術(shù)館的實踐創(chuàng)新和理論總結(jié)。多年的出版經(jīng)驗不但有助于不同階段的工作梳理，也培養(yǎng)了王璜生理論建構(gòu)的習(xí)慣和能力。最后是美術(shù)史與藝術(shù)理論方面的深厚素養(yǎng)。王璜生是美術(shù)學(xué)的博士，更在央美長年擔(dān)任碩、博士導(dǎo)師。教學(xué)的現(xiàn)實需求，使他對藝術(shù)史學(xué)研究和美術(shù)館學(xué)發(fā)展的前沿問題保持密切關(guān)注，這種學(xué)養(yǎng)對前沿理論的建構(gòu)非常重要。跨界的實踐經(jīng)驗使王璜生成為實操中的游刃者。這對于新美術(shù)館學(xué)理論的構(gòu)建無疑具有相當(dāng)補(bǔ)益。

《游象201105》 紙本水墨

123cm×123cm 2011年 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏

一直以來，我對王璜生的印象都是大膽、務(wù)實、身體好、有批判精神，身上依舊帶著上世紀(jì)80年代文藝青年氣質(zhì)的前輩。今年3月，受王館邀請到昆明參加他的個展“王璜生·珠江溯源記1984/2021·巡回展”的開幕活動。這一展覽的起因是在1984年，考美院落榜且工資停發(fā)的王璜生曾有過一次溯源珠江的壯舉。他和好友李毅從汕頭出發(fā)，一人一輛自行車，騎行70多天，行程3000多公里，到達(dá)珠江源頭。今天看來，這次頗具傳奇性和浪漫主義色彩的個人“長征”就像王璜生對生命的一次宣言。王璜生就像一位騎士，他也的確得到過法國政府頒發(fā)的“文學(xué)與藝術(shù)”騎士勛章與意大利總統(tǒng)頒發(fā)的“意大利團(tuán)結(jié)之星”騎士勛章，更重要的是他骨子里有騎士的精神。“新美術(shù)館學(xué)”的提出是一次破題，而破局之路還長，相信我們的王館依然可以游刃有余，一路坦途，風(fēng)光旖旎！2021年11月26日于北京畫院

展覽不僅僅是一個問題的解決方案，也不是一個結(jié)論的呈示。當(dāng)每個個人來到展廳中，對他/她則是在人間的一次特色的遭遇。每個人可以從展覽的任何一個部分開始，也可以從任何一個地方切入和走出。這是一個機(jī)會，讓人從一次遭遇的瞬間，獲得自由的機(jī)會。這種機(jī)會在現(xiàn)代詞語中沒有領(lǐng)域或術(shù)語可以概括之，就將之權(quán)且稱為“當(dāng)代藝術(shù)”，而美術(shù)館就是“當(dāng)代藝術(shù)之所在”。王璜生作為一個知識分子，絕不僅限于美術(shù)館館長，他對于一個美術(shù)館展覽中可以進(jìn)行對知識生產(chǎn)的警惕和批判的價值有所了解，有所體會，因此在他這本文集中有一些細(xì)節(jié)的設(shè)計和陳述，讀起來似乎在做展覽，其實他在與我們交流如何使一個美術(shù)館的展覽不僅限于知識。

——朱青生

北京大學(xué)歷史學(xué)系教授

北京大學(xué)人文社會科學(xué)研究院學(xué)術(shù)委員

《界》裝置影像?600cm×250cm×340cm 2017年

03?參展作品介紹

A影像作品

《呼吸》影像 3’23” 2019年

王璜生最新的裝置/行為/錄像作品《呼/吸》相當(dāng)令人觸目驚心，充滿了視聽的震撼力！?作品與疫情的處境如此切題，但在表達(dá)上運(yùn)用了叩擊感知的元素：急促的呼吸聲直逼人心，氧氣瓶象征著救贖，他自己敲擊氧氣瓶的行為如同驅(qū)疫的儀式……?作品在場景和動態(tài)的剪輯上絲絲入扣，在光影和聲音的混響上構(gòu)成多聲部節(jié)奏，結(jié)尾的鐘聲尤其富有意味，交織著生命的飄逝和生存的希望。

——范迪安

中國美術(shù)家協(xié)會主席

中央美術(shù)學(xué)院院長

《述影2》裝置影像

1000cm×600cm×450cm 2016年

《述影1》多屏影像裝置作品于2015年在蘇州博物館忠王府完成，原是針對忠王府這一特定的歷史空間而創(chuàng)作的，藝術(shù)家沒有對忠王李秀成那段歷史進(jìn)行直接評述,而是?在《述影》的影像之中，將虛化的《忠王李秀成自述》文本，一頁頁地翻起,一頁頁地落下，多部視頻的虛像游弋于堆滿舊式家具空間的墻壁及天花間，仿佛一種歷史的舊影交疊著虛渺的游魂，靜靜地訴說著一段壯烈、復(fù)雜、破碎、凄厲而又漸漸被淡忘的故事。?藝術(shù)家努力追溯歷史的“謎影”，人性的矛盾，理想與生存欲望的沖突，及歷史與當(dāng)下現(xiàn)實情境的轉(zhuǎn)換，將之濃縮在了忠王府這座 “謎園”之中。2016年，該作品被選入“中國當(dāng)代藝術(shù)年鑒展（2015）”，在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館重新制作，藝術(shù)家面對新的空間，?應(yīng)用大量破碎的玻璃，復(fù)雜的光影折射等手法，對歷史的迷離、破碎、正反、虛實等做出獨特的表達(dá)?，完成了這一《述影2》多屏影像裝置作品。

《風(fēng)之痕》 影像 3’16” 2020年

《風(fēng)之痕》系列作品是2020年春夏在北京和廣州工作室及野外創(chuàng)作的，包括平面制作、動態(tài)影像、攝影、聲音及綜合材料等作品形態(tài)。我嘗試著將繪畫創(chuàng)作與多種藝術(shù)表現(xiàn)媒介及手法綜合交叉運(yùn)用，構(gòu)成作品、視覺、心理、空間、時間等之間新的關(guān)系及多種新的可能性。而對生命的感懷及關(guān)注一直是我藝術(shù)創(chuàng)作關(guān)心的主題，生命面對歷史，面對社會，面對人與人的關(guān)系，也面對各種各樣不測的病與毒等等。生命也許很脆弱，很無奈無辜，但生命也很輕盈，也很自在很美麗。我用紗布，用水墨與顏色，用拓印等方式，用各種特殊的媒介材質(zhì)，將這樣像風(fēng)一樣的生命之“痕”記錄下來，可能是傷痕，也可能是痕跡，也可能是種種的記憶之痕。風(fēng)吹過，留下微微的痕，也帶走曾經(jīng)的痕。

B?水墨作品

《守望星辰》 紙本水墨?244cm×124cm 2010年

《聽風(fēng)聽雨》 紙本水墨?240cm×122cm 2010年

04?展 訊

【和鳴南粵第二回展】

從百草園到三味書屋?廣州畫院2022年全國著名學(xué)者與著名策展人藝術(shù)作品學(xué)術(shù)邀請展

總策劃：?陳偉安

學(xué)術(shù)顧問：羅奇、宋陸京

策展人：張工

主辦單位：

廣州畫院?展覽時間：

2022年12月8日——12月17日

座談會時間：

2022年12月9日15:00

展覽地點：?廣州畫院美術(shù)館?（廣州市番禺區(qū)大學(xué)城內(nèi)環(huán)西路66號一樓）

05?策展人語

文 / 張 工

前些年魯迅的《阿Q正傳》《藥》《為了忘卻的紀(jì)念》《風(fēng)箏》等部分作品被移出某些省市中學(xué)教科書一事，曾引起輿論的普遍關(guān)注，不少媒體還辟出專版展開討論。實際上，自1922年開始，魯迅的作品就頻繁入編公開發(fā)行的教科書，即使在1936年魯迅去世后毛潤之先生把他推崇到圣人高度的情況下，國統(tǒng)區(qū)的國文教材里依然活躍著魯迅作品的身影；新中國建立后，魯迅作品更是一直高居作家單人入編數(shù)量榜榜首。借助這個展覽，我們梳理并展示百年來魯迅作品入編中學(xué)教科書的概況，希望以數(shù)據(jù)說話，讓大家從中更具體體會魯迅作品超時代、超意識形態(tài)的精神價值。不過，有意思的是，魯迅對于自己某些作品入編教科書是厭惡的，他認(rèn)為這些作品不能代表其水平，也不適合作為初中生讀物。關(guān)于魯迅精神，有多種不同的解讀。不少人更傾向于魯迅孫子周令飛的說法，“魯迅精神是多方面的，不是一句話。但是，最重要的魯迅精神就是‘立人’”。誕生于社會大動蕩時代的魯迅作品，其激濁揚(yáng)清流、猛藥去沉疴文筆的出發(fā)點就是重塑民族新魂魄、樹立大眾新人格。大家身處一個大變局時代，不同發(fā)展模式和文明形態(tài)產(chǎn)生各種摩擦甚至碰撞，危機(jī)帶來的博弈和對人類文明的重新檢討，從某稱程度上也凸顯出重溫魯迅精神的現(xiàn)實關(guān)懷意義?；谏鲜龅目紤]，我們策劃了這個展覽。如果展覽不就某一社會關(guān)注話題展開一些探究，而只是“躲進(jìn)小樓成一統(tǒng)”式的藝術(shù)作品呈現(xiàn)，那不外乎就是為本就聒噪的藝術(shù)圈增添多一份呱噪而已。去年的“和鳴南粵”第一回展，關(guān)注的是方言在下一代人中逐漸消失以及各種網(wǎng)絡(luò)語言興起的現(xiàn)象。本次的展覽，以魯迅經(jīng)常出現(xiàn)在中學(xué)教科書里的散文《從百草園到三味書屋》篇名為主題，既為回顧百年來魯迅作品入編教科書概貌的引子，也希望借此重溫魯迅精神；同時，仔細(xì)閱讀這篇散文，我們會發(fā)現(xiàn)兩組有趣的對應(yīng)關(guān)系：“我”在斑斕有趣的百草園賞花擷果，不正像極了藝術(shù)界策展人做的事么？“我”還在三味書屋苦讀，趁“先生”誦讀入神的時候畫畫，不也正是酷愛書畫的諸多學(xué)者的生活觀照么？以上的考慮和這兩組對應(yīng)關(guān)系，正是本次展覽主題確立和參展作者構(gòu)成的由來。此次參展的十位出品者，既有當(dāng)代頂尖的美術(shù)史學(xué)者，也有當(dāng)代頂尖的藝術(shù)策展人，同時，他們又都是優(yōu)秀藝術(shù)品的生產(chǎn)者。他們?yōu)檫@個展覽奉獻(xiàn)了近百件精彩的書畫、雕塑和影像作品。這些杰出者的共同點，就是擅長從變動的社會中求得一種穿越時空的恒久價值。他們通過數(shù)十年的砥礪，幾乎以一己之力扛起時代藝術(shù)的一面大纛。與其說他們具有某種與生俱來的“洪荒之力”，毋寧說他們多數(shù)人都秉持一種樸素的責(zé)任感，一種直覺的念力，一種可類比于魯迅精神的立己亦立人的卓越情懷。這次有了他們的參與，我們談?wù)撈痿斞缸髌放c中學(xué)教科書，談?wù)撈痿斞妇?，談?wù)撈鹆⑷伺c成事，談?wù)撈鸶髯缘耐昱c成長，談?wù)撈鹬鳂I(yè)與余愛，不就更為血肉豐滿、精靈活現(xiàn)、沙起雷行么？“和鳴南粵”是廣州畫院的活動品牌，每年舉辦一次學(xué)術(shù)邀請展，為畫院畫家搭建一個與全國名家互動的平臺。此為第二回展。我們整理展示了與主題相關(guān)的學(xué)術(shù)資料，介紹參展名家的不凡成就，布置了網(wǎng)紅角，以普通話和紹興話雙語朗誦主題散文作為觀展背景音，力求讓大家在賞書畫、觀影像、品雕塑、聽朗誦中有所樂、有所憶、有所思、有所得。我們更感謝一眾全國性大咖的降紆參展。樂見此展有補(bǔ)益于社會，有補(bǔ)益于同好。

南粵和鳴，共衷一是，豈不懿歟！

壬寅初冬于廣州畫院

策展人

張 工

張足春，筆名張工，廣州畫院學(xué)術(shù)委員、院刊執(zhí)行主編，廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院客座教授、碩士生導(dǎo)師。治中國近現(xiàn)代藝術(shù)史，耽書畫篆刻，偶兼策展。