克里斯托弗·諾蘭執(zhí)導(dǎo)的《奧本海默》在北美受到觀眾和影評人們一致好評，被譽(yù)為他職業(yè)生涯中最出色的作品之一。

這部電影以精湛的鏡頭運(yùn)用和剪輯技巧，將復(fù)雜的故事線索有序地呈現(xiàn)給觀眾，使得整個(gè)敘事過程流暢又引人入勝。每個(gè)場景都被精心構(gòu)思，畫面的美感和氛圍的營造讓人仿佛身臨其境。音樂配樂的運(yùn)用也是《奧本海默》的亮點(diǎn)之一。諾蘭與音樂家合作，選擇了恰到好處的配樂來襯托情感，增強(qiáng)觀眾的情緒共鳴。音樂與鏡頭緊密結(jié)合，將觀眾帶入主人公內(nèi)心的情感世界。這種精準(zhǔn)的音樂選擇不僅為電影賦予了動人的氛圍，同時(shí)也提升了整體觀影體驗(yàn)。諾蘭善于刻畫角色的內(nèi)心世界，將他們的情感和矛盾展現(xiàn)得淋漓盡致。觀眾能夠與主人公產(chǎn)生共鳴，感受到他們的苦衷和掙扎。這種細(xì)膩的情感表達(dá)使得電影具有了強(qiáng)大的感染力和情感共振。

不過其實(shí)這部電影并不像很多網(wǎng)友說的那樣零CG，其實(shí)全片共有100個(gè)左右的VFX特效鏡頭，畢竟在現(xiàn)在的好萊塢，完全不使用特效來制作一部大制作幾乎是不可能的事。