俄羅斯芭蕾舞演員、編舞家、歌劇導演、教師、蘇聯(lián)人民藝術(shù)家（1969年），博士（1969年）。

1907年8月25日（儒略歷9月7日）生于俄羅斯南部的里海地區(qū)阿斯特拉罕市（Astrakhan）。他的父親是伏爾加河上小火輪上的一個助理隊長，但最重要的是他在生活中，他非常熱愛音樂并夢想成為一名音樂家。他把所有閑暇時間都用在了學習巴拉萊卡，曼陀林和其他民間樂器上，在船上創(chuàng)建了一個業(yè)余樂隊。在一個美好夏日的傍晚，一艘航行在伏爾加河的輪船上，響起了業(yè)余愛好者演奏的古老華爾茲的樂聲。這個男孩很有音樂天賦，只要聽到手風琴的聲音，他就會跟著她的伴奏在院子里跳舞。扎哈羅夫長大了，他很快首次在業(yè)余音樂會上演出。當他和他的表妹一起在舞臺上跳“俄羅斯舞”時，他有著無窮無盡的幸福。在與家人搬到彼得堡后，開始上私教拉小提琴。在偉大的十月革命之后，他進入了一所音樂學校學習，他早就確定以編舞作為自已的職業(yè)生涯，所以在1920考入列寧格勒舞蹈學校（Leningrad Choreographic School），他首先師從克里斯蒂安·克里斯蒂安諾維奇·克里斯特森（Christian Christianovich Christerson）一起學習，然后和亞歷山大·亞歷山德羅維奇·馬蒂亞廷（Alexander Alexandrovich Matyatin）學習，最后師從弗拉基米爾?普羅馬雷夫（Vladimir Ponomarev）學習高級課程，于1926年畢業(yè)。畢業(yè)后，扎哈羅夫去了哈爾科夫工作并擔任獨舞，當時那里的芭蕾大師是弗拉基米爾?里亞布特塞夫（Vladimir Riabtsev）和阿薩弗?米賽洛維奇?梅謝列爾（Asaf ?Michailovich Messer）。

1926-1929年，分別在烏克蘭國家歌劇院哈爾科夫芭蕾舞團（Kharkov Ballet）和基輔芭蕾舞團（Kiev Ballet）做獨舞。過了一段時間，芭蕾舞團搬到了基輔，他開始從事教學工作，組織芭蕾舞工作室并演出小型的芭蕾舞劇。從1929年起，他在喀山的薩拉托夫劇院擔任芭蕾指導。

芭蕾大師扎哈羅夫編導作品也是從基輔開始。他第一次在芭蕾舞劇《埃斯梅拉達》中演出，其中女主演角色是由達里亞?佐卡洛娃（Daria Zerkalova）飾演的，后者后來成為著名的芭蕾舞女首席。在同一時期，他編導了第一支舞蹈，然后成功地在音樂會上演出。這是一場“海上舞蹈”， 他把童年所有對大海的熱愛都投入到這段舞蹈中。他在基輔創(chuàng)作了第一部芭蕾舞劇是《水手的夢想》（The Dream of a Sailor）（皮埃爾?謝弗（Pierre Schaeffer）的音樂）。他自己寫了這部芭蕾舞劇的劇本，并在其中飾演船長一角。 1929年夏天，他與來自基輔歌劇和芭蕾舞劇院的一群藝術(shù)家一起被邀請擔任薩拉托夫和阿斯特拉罕（音樂和芭蕾舞劇院）的芭蕾大師。在這里，他在所有小歌劇中上演舞蹈，他上演了他的第一部大型芭蕾作品《堂?吉訶德》并飾演主角。

起初，他試圖進入芭蕾舞界核心進行創(chuàng)作，以打破在業(yè)余地創(chuàng)作芭蕾。這些短暫編導的傳統(tǒng)古典芭蕾，只得到了零星的關(guān)注。由于扎哈羅夫思考他下一步遷居地，能夠深入到進行改變蘇聯(lián)文化的氛圍之中。那時，約瑟夫?斯大林（Joseph Stalinism）已戰(zhàn)勝了對手，并暴露出完全控制蘇共，并已開始在蘇聯(lián)許多生活方面進行了集體化。芭蕾舞團地位就在當下全面鼓吹共產(chǎn)主義中產(chǎn)生矛盾。起初，它被認為是老沙皇政權(quán)的文化遺跡，但它也是一個國家的文化象征，俄羅斯在該藝術(shù)中超過了世界其它國家的成就。到1927年，出現(xiàn)了一個折衷辦法：在所謂的“社會主義現(xiàn)實主義”原則下，作為創(chuàng)作蘇聯(lián)芭舞根深蒂固的基礎(chǔ)。許多蘇聯(lián)芭蕾舞劇是在到處發(fā)現(xiàn)以提升蘇維埃榮譽現(xiàn)實主義的故事，如由作曲家阿拉姆?哈恰圖良（Aram Khachaturian）創(chuàng)作的著名《加雅涅》（Gayane），旨在來源于榮耀集體農(nóng)莊的真實故事。

扎哈羅夫的主要興趣是芭蕾編導并決定成為一名編導，他全身心投入到到這項工作中，他很快意識到他需要繼續(xù)學習并意識到編導方式要轉(zhuǎn)變，因為當時沒有專門開設(shè)編導專業(yè)的特殊的高等教育機構(gòu)，所以在1932-1934年到列寧格勒戲劇?？茖W校（Leningrad Theatre Institute）導演系進行戲劇方面的學習，希望能學習到如何在他編導的芭蕾舞劇過程中增加傳統(tǒng)的戲劇元素，他師從莎士比亞戲劇專業(yè)首席導演謝爾蓋?拉德洛夫（Sergei Radlov）（著名的作曲家謝爾蓋?普羅科菲耶夫（Sergei Prokofiev）是他的一個好朋友，一起下國際象棋的對手），拉德洛夫親手教他編導為在一個馬戲小丑學校制作上演而創(chuàng)作的舞臺作品。畢業(yè)后，他被派往列寧格勒歌劇和芭蕾舞劇院實習，并在那里擔任助理編導。1932年，他在歌劇《霍萬興那》中舞蹈。

作為列寧格勒國家模范歌劇和芭蕾舞劇院（State Academic Theatre of Opera and Ballet）（后來改為基洛夫劇院（Kirov Theatre）現(xiàn)在的瑪麗婭劇院（Mariinsky Theatre）藝術(shù)總監(jiān)的拉德洛夫，邀請扎哈羅夫在歌劇中編導芭蕾場景。他的名聲越來越大，并在1932年，他促成在路易吉?凱魯比尼（Luigi Cherubini）歌劇《兩個人的旅行或送水工》（Les deux journées, ou Le porteur d'eau (The Two Days, or The Water Carrier）中編導芭蕾，作品在莫斯科大劇院上演，成為俄羅斯精美藝術(shù)的輝煌成就之一。

1934年，在拉德洛夫的邀請下，他加入了列寧格勒國家模范歌劇和芭蕾舞劇院，成為舞者和編導，同年，拉德洛夫正在劇院審查一部新作品，這是由尼古拉?沃爾科夫（Nikolai Volkov）根據(jù)亞歷山大?謝爾蓋耶維奇?普希金（Alexander Sergeyevich Pushkin，1936）的長篇史詩《巴赫切薩拉伊的噴泉》改編的劇本，由鮑里斯?阿薩弗耶夫（Boris Asafiev）作曲而作的一部芭蕾舞劇。拉德洛夫挑選扎哈羅夫為編導，這是他首次作為一個獨立編導創(chuàng)作的重要作品，所以在積極地做好案頭準備工作。他到圖書館查找資料，了解異國情調(diào)的裝束，這將是芭蕾舞的舞美和服裝達到可信程度（這部恃強凌弱的故事講的是韃靼部落首領(lǐng)綁架了波蘭公主并殺死了她的韃靼人反抗者），同時，花時間來討論采用一名獨特舞者來展現(xiàn)人物個性——這位年輕女舞者是嘉麗娜?烏蘭諾娃（Galina Ulanova），被認為是已躋身于二十世紀最偉大的俄羅斯芭蕾舞女首席。正如《紐約時報》的舞評家安娜?基塞伊戈夫（Anna Kisselgoff）指出，芭蕾是符合社會主義文藝理論的所有條件：“它的故事是來自俄羅斯的最偉大的詩人，采用了一個描繪（和它的特色）具有民族文學'真實的情感'價值的方案和一個令人振奮的主題”，韃靼人首領(lǐng)吉列伊（Girei）因為愛情而變成一個英雄人物?！薄栋秃涨兴_拉伊的噴泉》在蘇聯(lián)是一部有影響力的作品；編導扎哈羅夫一開始就追求并強調(diào)舞者用啞劇的方法來表演。后來此方法被他命名“始終有個性的舞蹈”（Dancing through the personality），以及由《巴赫切薩拉伊的噴泉》代表著更廣泛的芭蕾風格，尤其在編導上面有著清晰的故事和提升的效果，這樣的芭蕾舞劇在芭蕾愛好者之間熟知的被稱為 “戲劇芭蕾”?！栋秃涨兴_拉伊的噴泉》成為扎哈羅夫最著名的成功作品之一。在此期間，他作為舞者和編導在舞臺上表演。他投入了大量的力量和精力在紅軍和紅海軍的業(yè)余演出中工作。他與蘇聯(lián)水手的創(chuàng)造性友誼尤其持久，他甚至和他們一起在馬拉號戰(zhàn)艦上進行訓練。

1936，扎哈羅夫被調(diào)到蘇聯(lián)首都莫斯科大劇院芭蕾舞團（The Bolshoi Ballet）（一直工作到1960年）年，任首席編導兼歌劇導演（1936-1939年 ，任芭蕾舞團的團長）。當1936年《巴赫切薩拉伊的噴泉》在大劇院上演時，產(chǎn)生了同樣的效果，幾十年間仍然成為莫斯科大劇院芭蕾舞團的保留劇目，其后這部作品于在阿拉木圖（1958年）、布達佩斯（1952年）、赫爾辛基、東京、布達佩斯、貝爾格萊德等地上演。他還繼續(xù)不斷為基洛夫芭蕾舞團創(chuàng)作。自從《巴赫切薩拉伊的噴泉》成功的上演后，從此，他全力鉆研普希金的作品，先后編導了《高加索的俘虜》（1938）、《村姑小姐》（1946）、《青銅騎士》（947，作品中有一些技術(shù)上的絕技，一場巨大的洪水場景特寫的船和桶，甚至還有被暴風雨沖走了狗窩）等芭蕾舞劇。

1937年，他編導作品中一個重要的創(chuàng)作階段是他創(chuàng)作了歌劇《羅斯蘭和柳德米拉》，弗拉基米爾?涅米羅維奇-丹欽科（Vladimir Nemirovitch-Dantchenko）稱他為“才華橫溢”。 隨著每一次新的演出，扎哈羅夫的技能得到了發(fā)展和提高，而扎哈羅夫此時已經(jīng)進入了蘇聯(lián)劇院的首席導演和編導的行列。

在20世紀40年代初，扎哈羅夫雄心勃勃地根據(jù)俄羅斯和外國文學作品創(chuàng)作芭蕾舞劇，其中包括：根據(jù)霍諾雷?德?巴爾扎克（Honoré de Balzac）的小說《幻滅》（Nikolai Gogol，Les Illusions perdues 1935年）。1941年初，在歌劇《伊萬?蘇薩寧》中跳舞后，根據(jù)尼古拉?果戈理（Taras Bulba）的小說《塔拉斯?布爾巴》（1941）而作的二部同名芭蕾芭蕾。這些作品并沒有象《巴赫切薩拉伊的噴泉》那樣結(jié)合著強烈的個性和華麗壯觀的特點，它們不太成功。在衛(wèi)國戰(zhàn)爭期間，莫斯科大劇院暫時撤離到古比雪夫市，他上演了歌劇《威廉?退爾》和《卡門》。與此同時，在古比雪夫組織了一個有戲劇，聲樂和舞蹈部門組成的實驗劇院工作室，他是這個工作室的藝術(shù)總監(jiān)，其中出現(xiàn)了許多有天賦的藝術(shù)家。

衛(wèi)國戰(zhàn)爭結(jié)束后，莫斯科大劇院回到莫斯科，1945年，扎哈羅夫根據(jù)謝爾蓋?普羅科菲耶夫的音樂編導了《灰姑娘》，這個故事講述了可憐的灰姑娘和她奇妙的命運，將它巧妙地轉(zhuǎn)移成舞蹈語言，在大劇院的舞臺上以非凡的詩意和鼓舞人心的方式上演。普羅科菲耶夫華麗的音樂豐富了舞蹈表現(xiàn)，華麗、引人注目的舞蹈、精彩的構(gòu)思和表演、彼德?威利亞姆斯（Pyotr Williams）創(chuàng)作色彩斑斕的布景——所有這些都讓人感受到內(nèi)在的統(tǒng)一和完整。觀眾特別記得一個巨大的鏡子場景，為創(chuàng)造一種神奇的表演氛圍做出了貢獻。在這面巨大的鏡子里，在兩個完全相同的舞蹈組合的配合下，大規(guī)模的舞蹈場景顯示了導演和藝術(shù)家的偉大發(fā)明。這也是一個很好的場景，一個貧窮的乞丐老婦人出現(xiàn)了，被灰姑娘冷酷的繼母追趕。特別富有表現(xiàn)力的是灰姑娘角色的舞蹈畫，灰姑娘把最后一塊面包給了一個貧窮的老婦人。即使是像宮廷里的舞會這樣微不足道的場景，在每一部芭蕾舞劇中都重復著，通常只是芭蕾舞劇的背景，在《灰姑娘》中充滿了交叉的動作，深思熟慮和深刻的意義情境和原始舞臺情境。這是一個充滿詩意的場景，充滿了充滿活力的時鐘侏儒，跳著“ 時間之舞” 。在灰姑娘失蹤的場景中，這位深情的王子沖過宮廷里無數(shù)的房間，慢慢地展開。《灰姑娘》比之前那些作品成功，被證明是扎哈羅夫職業(yè)生涯的最高點，同時也是他在莫斯科大劇院編導的終極版本。它的成功，部分原因是由于一個事實，即普羅科菲耶夫音樂是二十世紀的最杰出管弦樂作品之一。但扎哈羅夫的編導能力也作出了巨大貢獻。評論家克保羅?帕里什（Paul Parish）說，回顧當代俄羅斯作品，《灰姑娘》在整個西方的舞蹈來看“它主張難以置信連貫性的懸念氣氛并維系著一個童話氛圍一致性的故事?！痹_夫知道，根據(jù)帕里什 “哪些部分可以用簡單的故事說明——因為大家都知道《灰姑娘》的故事 ——以及哪些部分應(yīng)該是詳述?！?/p>

這部芭蕾舞劇，最初是再一次為很有個性的嘉麗娜?烏蘭諾娃創(chuàng)作的，標志著又一次重大的成功，扎哈羅夫在蘇聯(lián)人民充滿喜慶氣氛心情的時候：擊退了德國的入侵，但是俄羅斯付出了數(shù)以百萬計生命的代價。德米特里?肖斯塔科維奇（Dmitri Shostakovich）在蘇黨《真理報》上發(fā)文認為芭蕾舞劇 “一部真正具有里程碑意義，給我們的人民帶來節(jié)日快樂的心情，知道了所有付出價值存在，是一次戰(zhàn)勝邪惡黑暗勢力的力量?！?/p>

1956年，扎哈羅夫離開莫斯科大劇院，后他在布拉格，貝爾格萊德，薩格勒布，布達佩斯等地的劇院上演芭蕾舞劇。

除了編導芭蕾舞劇作品，扎哈羅夫還投入了大量的時間和精力從事教學工作。自1927年起，扎哈羅夫從事教學工作。1942-1945年間，領(lǐng)導實驗劇場工作室; 1945-1947年，他成為莫斯科舞蹈學校（Moscow Choreographic School）教授、校長兼藝術(shù)總監(jiān)。

1948 年，畢業(yè)于列寧格勒戲劇學院。

1951年，他被任命為在莫斯科的俄羅斯國立戲劇藝術(shù)學院The Russian University of Theatre Arts （簡稱GITIS）（盧那察爾斯基學校）（Lunacharsky Institute）舞蹈系主任和教授，這是一個具有影響力的職位，他成為國家文化監(jiān)督員，一直到1983年。

他培養(yǎng)的著名的學生有：阿列克謝耶維奇?安阿托利?波爾祖夫（Alekseyevich Anatoly Borzov）——納塔利婭?內(nèi)斯泰羅娃（Natalia Nesterova）學校的舞美系主任；（Natalia Sokovikova）內(nèi)麗婭?納齊羅娃（Nelia Nazirova）——巴庫歌劇和芭蕾舞劇院編導；米哈伊爾·拉夫羅夫斯基（Mikhail Lavrovsky）；納塔麗婭?索科維科娃——1974-2008年任新西伯利亞國立歌劇和芭蕾舞劇院藝術(shù)總監(jiān)）；戴安?加齊祖夫納?基納（Dean Gazizovna Zhurkina）（印度舞專家）；伊戈爾?瓦倫蒂諾維奇?斯米爾諾夫（Igor Valentinovich Smirnov）（編舞）；哈德佐斯梅爾?彼得羅維奇?瓦爾日耶夫（Khadzhismel Petrovich Varziev）；加法爾?魯斯塔莫維奇?瓦拉馬特-扎德（Gafar Rustamovich Valamat-Zade）；亞歷山大?亞歷山德羅維奇?拉帕里（Alexander Alexandrovich Lapauri）；納塔利婭?格奧爾基耶娃?孔烏斯（Natalia Georgievna Konus）；布拉特?加齊祖維奇?阿尤哈諾夫（Bulat Gazizovich Ayuhanov）；E.奇安加（E.Changa）；A.波爾祖夫（Anatoly Borzov）；N.納齊羅娃（Nelia Nazirova）；M.莫爾德馬（M.Murdmaa）；N.索科維科娃（Natalia Sokovikova）；D.祖爾金娜（Dean Gazizovna Zhurkina）；V.皮婭莉（V.Pyari）；V.格里維特斯卡斯（V.Grivitskas）；安貞煥（An Son Khi）（韓國）；N.基拉德齊耶夫（Nadezhda (Nina) Nikolova Kiradzhieva）（保加利亞）；J.布拉祖克（J. Blazhek）（捷克斯洛伐克）；A.謝凱（A.Schicker）；L.克欣科娃（L.Khinkova）；M.托托瓦（M.Totova）（捷克斯洛伐克）；V.波卡多羅（V. Boccadoro）（法國）等。

扎哈羅夫多次參加組織全聯(lián)盟民間藝術(shù)展（全聯(lián)盟中央工會理事會，勞工儲備）并在大劇院演出。1945年和1946年，他是體育游行的藝術(shù)總監(jiān)之一，1947年，他帶領(lǐng)蘇聯(lián)古典芭蕾團代表參加了第一屆世界民主青年和學生節(jié)，1949年，他率領(lǐng)代表團參加了布達佩斯第二屆世界民主青年和學生節(jié)。

他喜怒無常，充滿活力，沉浸在舞蹈藝術(shù)的迷人世界里。對愛的迷戀特點反映了他曾經(jīng)滑稽的經(jīng)歷。扎哈羅夫正在編導《高加索囚犯》。當他在準備溜冰場一個場景時，他正在家里排練他的滑冰動作。就在這時，女郵差進來了，她看到扎哈羅夫在房間里狂奔，同情地問編舞家的妻子:“可憐的家伙`，他經(jīng)常這樣嗎？”在與人交談時，扎哈羅夫從口袋里掏出一盒香煙，在蓋子上快速地畫出了芭蕾舞動作的細節(jié)。正是這種對藝術(shù)的“迷戀”使他成為蘇聯(lián)劇院杰出的編導。

其后他的聲譽在下降，但是，仍保留他的教學崗位，是他有機會編導重要作品，但并不是那么頻繁地創(chuàng)作。西方芭蕾舞團在蘇維埃社會主義共和國（United Soviet Socialist Republics）巡演，得到來自扎哈羅夫不友好的接待，但他沒有成功轉(zhuǎn)危為安，在自己的職業(yè)生涯中努力嘗試復興，一直到最后一部作品《進入俄羅斯港口》于1964年由基洛夫芭蕾舞團首演失敗，對他產(chǎn)生太大的影響。

1984年1月15日扎哈羅夫在莫斯科去世，安葬在瓦甘科沃公墓（Vagankovo Cemetery）（“瓦甘科沃”在古俄語中是對流浪藝人的稱呼。而在后期，則有一種“柔和”、“溫暖并抗爭”的意味在其中）。在西方鮮為人知，在國內(nèi)不再有影響力。

扎哈羅夫的一生其創(chuàng)作風格并沒有從根本上發(fā)展變化。他是蘇聯(lián)新芭蕾的先驅(qū)者，他最重要的影響是拓展了“戲劇芭蕾”， 他的弱點是對舞蹈缺乏幻想，否認自己對舞蹈的表現(xiàn)力。他為自己定下了一個價值觀，共產(chǎn)主義的捍衛(wèi)者，攻擊“腐朽”的西方藝術(shù)和現(xiàn)代的“形式主義”的實驗。正如斯大林政治的褪色和蘇聯(lián)藝術(shù)環(huán)境的開放，因此，在20世紀50年代末，雖然他的批評者對他的作品抱怨缺乏有真正創(chuàng)造性舞蹈。然而對扎哈羅夫報復留下深深烙印的是他自己的作品，頻頻受到來自年輕編導的批評和攻擊，如：尤里?格里戈羅維奇（Yuri Grigorovich）和伊戈爾?貝爾斯基（Igor Belsky）有著激烈的沖突。扎哈羅夫始終忠實于“戲劇”，甚至宣稱它是唯一符合藝術(shù)原則的芭蕾舞體例。在許多書籍和文章中堅持捍衛(wèi)自己的觀點。包括：在他的著作《舞劇編導藝術(shù)》（The Art of the Choreographer，1954，中譯本，由戈兆鴻，朱立人譯，上海文化出版社于1964年出版），譴責反對者詆毀他的政治作為，并重申了自己的美學原則，仍然忠實他的“戲劇芭蕾”，甚至宣稱是他的唯一芭蕾流派，藝術(shù)原則是一致的。

隨著共產(chǎn)主義的衰落，人們有可能用一個冷靜的思惟方式在梳理蘇俄文化遺產(chǎn)，《巴赫切薩拉伊的噴泉》和《灰姑娘》重新被俄羅斯芭蕾舞團（是根據(jù)以拉班舞譜命名的作品系統(tǒng)的方法進行復排的舞蹈）復排，芭蕾編導謝爾蓋?拉琴科（Sergei Radchenko）于2004年訪問美國在88個城市巡回演出了芭蕾芭蕾《灰姑娘》，這是一次偉大成功的演出，《巴赫切薩拉伊的噴泉》再一次成為基洛夫芭蕾舞團的保留劇目。

扎哈羅夫的作品在基洛夫芭蕾舞團的保留劇目中是最為主要的，因此，他是最為成功的編導，他的每一部作品幾乎都在蘇聯(lián)上演。扎哈羅夫把話劇導演學的現(xiàn)實主義原則運用于芭蕾創(chuàng)作，強調(diào)演員根據(jù)康斯坦丁?謝爾蓋耶維奇?斯坦尼斯拉夫斯基體系（Konstantin Sergeievich Stanislavski's ideas）進行深入的案頭工作和角色創(chuàng)造工作，從人物心理出發(fā)刻劃角色性格，通過有情節(jié)和有內(nèi)涵的舞蹈，塑造出飽滿的藝術(shù)形象。

扎哈羅夫同時還是一位作家，主要著作有：《舞劇編導藝術(shù)》（1954）、《關(guān)于舞蹈的對話》（1963）、《作品編導和舞者》（1967）、《舞蹈編導手記》（1976）、《芭蕾大師的注釋》（1976）、《走進舞蹈》（1977）、《舞蹈教學經(jīng)驗》（1983）。

扎哈羅夫是少數(shù)可比鮮為人知在西方的喬治?巴蘭欽（George Balanchine）和其它移民到西歐和美國，都對這些國家的芭蕾舞發(fā)展產(chǎn)生重大影響的俄羅斯芭蕾編導。他的編導方法是在蘇聯(lián)共產(chǎn)主義政治性藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展的。當蘇聯(lián)解體后，俄羅斯演員們開始把扎哈羅夫的作品帶到西方，然而，同樣清晰地表明了現(xiàn)實主義特質(zhì)，直到此時，新的西方觀眾才剛剛對他的名字鮮為人知，欣賞到他最好芭蕾，確定了他是深受人們喜愛并代表著蘇聯(lián)的文化。

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附：

A．所獲獎項和榮譽一覽表

1937年2月6日，獲得勞動紅旗勛章（Designated the Order of the Red Banner of Labor）

1943年，獲得蘇維埃社會主義共和國聯(lián)盟斯大林一等獎（Designated the Awarded the State Stalin Prize of the USSR，因編導的歌劇作品《威廉?退爾》，所獲100,000盧布的獎金捐1941 - 1945年偉大衛(wèi)國戰(zhàn)爭中的英勇勞動獎?wù)陆o國防基金）。

獲得1941 - 1945年偉大衛(wèi)國戰(zhàn)爭中的英勇勞動獎?wù)隆?/p>

1946年，獲得蘇維埃社會主義共和國聯(lián)盟斯大林一等獎（Designated the Awarded the State Stalin Prize of the USSR，因編導的《灰姑娘》）。

1951年，獲得俄羅斯蘇維埃社會主義聯(lián)邦共和國授予的人民藝術(shù)家的稱號（Designated the People's Artist of the RSFSR）

1958年，獲得哈薩克社會主義共和國人民藝術(shù)家稱號（Designated the People's Artist of the Kazakh SSR）。

1958年，獲得榮譽勛章。

1969年，獲得蘇維埃社會主義共和國聯(lián)盟授予的人民藝術(shù)家的稱號（Designated the People's Artist of the USSR）

1970年，獲得藝術(shù)史博士（Designated the Doctor of Arts）。

1976年，獲得十月革命勛章（Designated the Order of the October Revolution）

獲得英勇勞動獎?wù)拢榱思o念弗拉基米爾·伊里奇·列寧誕辰100周年）。

獲得紀念莫斯科800周年的獎?wù)?/p>