大同市博物館藏粉彩瓷器集萃

《文物世界》 2008年02期 劉貴斌

粉彩是釉上彩的一個品種,也稱軟彩,所謂“軟彩者,粉彩也。彩之有粉者,紅為淡紅,綠為淡綠,故曰軟也。惟藍、黃亦然"。康熙晚期出現，因這種彩料中含有鉛粉的成分而得名。其基本顏色為紅、黃、藍、綠、紫，是清末的主流彩瓷品種。大同市博物館藏部分精美粉彩瓷器，其造型優(yōu)美，具有獨特而鮮明的藝術特色，現作如下簡要介紹∶

1.清粉彩開光刀馬人圖瓶∶白釉粉彩。侈口，外翻唇，細頸，兩組獅耳，溜肩，兩組蜥蜴形系，鼓腹下斂，圈足，頸部有兩個開光，腹部有兩大兩小開光。內口沿飾四組折枝花卉紋;頸部以回紋和變形花卉紋為框邊飾兩長方形開光，內飾人物圖和刀馬人圖;上腹飾牡丹花鳥圖∶腹部兩方形開光，開光方框與頸部相同。內飾演練圖和刀馬人圖;開光間飾牡丹風凰紋和兩個小開光，一飾山石樹木房屋圖，一飾瓶罐;腹底部一周變形荷吐紋。口徑33.5厘米，高9厘米。1957年山西省文管會撥效圖一）。

2.清粉彩云龍紋爐∶白釉粉彩。直口，束頸，雙耳，鼓腹，三足、口沿部飾回紋，頸部飾乳丁紋，腹部飾云紋和雙龍紋。口徑6.3厘米，高9.8厘米。1962年大同市姚長林捐贈圖二）。

3.清粉彩龍碟∶白釉粉彩。侈口，圓唇，斜壁，圈足，內壁繪龍紋，外壁繪花朵紋，底部款識"大清光緒年制"。口徑8厘米，底徑4.4厘米，高2.5厘米。1961年鄭壁捐贈(圖三)。

4.清粉彩福壽盤:白釉粉彩。敞口,斜壁,圈足,腹部繪出蝠、桃,以示福壽,清代乾隆年制?？趶?0.15厘米,高8厘米。1961年王福財捐贈(圖四)。

5.清粉彩描金龍鳳呈祥紋瓶:白釉粉彩。侈口,細長頸,溜肩,鼓腹下斂,圈足,主題紋飾為腹部的龍鳳呈祥紋,在頸部有龍紋,肩部有八寶紋,底部款識為“大清光緒年制”。口徑10厘米,底徑12.5厘米,通高39.5厘米。1963年山西省博物館撥交(圖五)。

6.清粉彩“揮毫讀書圖”瓶:展口,細頸,豐肩,鼓腹下斂,圈足,主題飾為腹部的“揮毫讀書圖”,輔飾為口沿及腹的瓔珞紋,圈足一周回紋。腹部題“揮落紙煙云起,兒童窗下讀詩書”,底部有隸書款識“乾隆年制”?？趶?.16厘米,底徑5.7厘米,通高23厘米。1963年山西省博物館撥交(圖六)。

我國傳統的釉上彩,至清代康熙五十二年(1713年),在五彩的基礎上,受琺瑯彩的啟發(fā)和影響,引進了銅胎琺瑯不透明的白色彩料,利用進口的金紅,工藝上借鑒琺瑯彩多色階配制技法,創(chuàng)造出了“粉彩”釉上彩新品種,創(chuàng)燒了粉彩瓷。它有別于五彩的最大特點是使用了康熙晚期始從外國進口的胭脂紅。它的制作,一般是在素瓷上描繪輪廓后,先填一層“玻璃白”,再以所需的色料用乳香或水調勻,在玻璃白上進行描繪,最后入爐烘烤。所用彩料很多是進口料,除胭脂紅外,又有洋黃、洋綠、洋白等色。與五彩彩料融合,使各種彩色產生了“粉化”。紅彩變成粉紅,綠彩變成淡綠,黃彩變成淺黃,其他顏色也都變成不透明的淺色調,并可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調,給人粉潤柔和之感,故稱這種釉上彩為“粉彩”。

粉彩以雍正朝最著名,雍正粉彩不僅有白地彩繪,也有珊瑚紅地、淡綠地、醬地、墨地等各色繪彩。正如古人所云“胭脂紅亦粉彩之亞,粉彩以雍正朝為最美,前無古人,后無來者,鮮姘奪目,工致殊常。骨董家每矜言康熙硬彩而薄雍正之粉彩為軟彩,實則娛目始懷,粉彩正不多讓”。乾隆粉彩仍有很大發(fā)展,凡胭脂紅花朵大多勾莖,改變了以前簡單的渲染手法,由于粉彩多為進口料,其所施彩也屬西洋藝術特色,故乾隆時粉彩又有“洋彩”之稱。因粉彩代替了五彩,改變了顏色的深淺,色調更加柔和,便于渲染并能表現花紋圖案的陰陽、向背、濃淡,從而增強了畫面的立體感和真實感。

康熙時的粉彩屬創(chuàng)燒階段,數量很少,粉彩使用面積還很小,色淺淡,繪畫簡單,一般以和五彩合繪的形式出現,極少有單獨使用的?？滴踔衅?官窯少有大器,其紋飾和施彩的風格簡樸,色料粗糙,施彩濃厚,紋飾內容以云龍紋和花卉為主。釉面微顯亮青色,彩色淡雅;康熙晚期彩料精細、透亮,各種顏色幾乎都使用粉彩,粉彩的施彩面積大,但其渲染程度差,少數粉彩采用渲染法,多數采用平涂的方法。顏色鮮艷明快,多繪花卉,不僅有白地彩繪,還有各種色地彩繪。

雍正時期粉彩真正燒制成功,提煉得非常精細,其顏色極其鮮艷明快,這時粉彩的施彩面積大多數還都是采用平涂的方法,有少數粉彩是采用渲染法。由于瓷器彩色中的五彩在瓷器的繪畫中存在著某些不足,不能表現出花紋的陰陽面,然而粉彩具有色調柔和,恰恰又可以表現出花紋的陰陽面的特點,從而彌補了繪畫的某些不足之處,因此雍正時期粉彩得到了普遍的應用,最后以致完全代替了五彩的重要位置,成為雍正時期瓷器彩色的主流之一。另一種是無輪廓的花紋圖案,這種方法是直接用各種顏色的彩進行繪畫,有時用黑彩在所繪粉彩的花葉上描出葉脈。

乾隆時粉彩更加普遍,秀麗淡雅,但不如雍正時精細。并非每種顏色都使用粉彩,往往紅色、藍色使用粉彩,其他顏色不使用粉彩,所施粉彩面積比雍正時小很多,畫面顯得繁多、零碎,給人一種華麗繁縟的感覺。藍地、黃地開光粉彩制作增多,開光內多繪山水、花鳥、人物。施彩方法比較注重渲染,用鉛粉的多少來調節(jié)顏色的深淺,所以立體感就比較強些。乾隆時粉彩器物花紋裝飾的形式很多,主要有以下幾種裝飾方法:彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道、百花裝飾、彩器掛綠、鐵花裝飾、耳飾。另外,還有一些雕刻、模印鏤空等紋飾。品種除白釉地粉彩與色地粉彩外,還有加繪釉下青花的;或是琢器的上下部分為色地,腹部為白地或色地開光,繪出粉彩紋飾,寫有乾隆御題詩句。彩繪的人物、花卉、翎毛等,均以當時名畫家的繪畫為藍本,兼揉西方繪畫技法,勾染皴擦,清新明艷,立體感強。常見白地粉彩器,有百鹿樽、九桃天球瓶。色地粉彩開光器物,見有紅、黃、紫、綠、藍、金、粉等釉地,其色有深淺之分。在色地上,以尖狀工具剔劃出較淺的蔓草紋規(guī)矩圖案的,稱為“粉彩軋道工藝”,文獻稱之為“錦上添花”。其粉彩器的制作也有細膩與粗糙之分。粉彩琢圓器,有加施淡綠釉里及足底施綠釉的特點。其綠色淺淡,綠中閃黃,表面形成折光不強的小皴皮紋(并非橘皮紋),紋路協調,波浪勻凈,極少有剝落。粉彩由原來多用的白地著彩,發(fā)展為多種彩色地相配,或以開光,或以各色為地勾出圖案紋飾,具有銅質琺瑯的效果,被稱為“九江瓷”。

嘉慶時,粉彩器仍為主要的品種,并能保持乾隆時的風格,施彩較厚,色彩艷麗,比較注重渲染,但彩料精細程度較乾隆朝差。前時多見的“百花不露地”俗稱“萬花錦”)裝飾仍然采用,色調仍保持著乾隆時的風貌。“萬花錦”的器物,見有罐、杯、碗等,粉彩的軋道技法,一直沿用至光緒時,以后少見。并且軋道的工藝不及乾隆時精致規(guī)整,民窯尤甚。粉彩器里和器底仍多施豆瓣綠釉,色澤比乾隆時的逐漸加重,并欠勻凈。此外,白地粉彩器較少,一般均帶色地,繪工尤顯板滯,常見繪有三葉。嘉慶時期,官窯的粉彩天河配碗是比較典型的器物,碗的外面用藍彩地軋道開光,繪畫有粉彩天河配圖案,碗的里面是采用青花繪畫的天河配和花卉等做紋飾,這種碗無論是繪畫還是制作都是非常精細的。

道光粉彩彩料色澤不及乾隆時鮮艷,色地彩色較濃,一般彩色淡淺,繪畫因襲傳統的紋樣,如三秋、石榴、過枝梅、桃花、博古、年景、歌舞仕女、三星、八仙等,圖案呆滯,人物有形無神。但有姓名小傳的“無雙譜”人物及草蟲圖案等,繪得頗為精細;民窯中也有精品,祀禮器有仿青銅器的羽觴、簠、簋等。署“慎德堂”款的粉彩器,是道光皇帝的御用品,工藝制作相當精細,見有天竺靈仙雙耳瓶及山水人物瓶、八仙瓶、三羊花盆等。黃釉地粉彩見有黃釉地紅彩嬰戲百子穿帶方瓶,有琺瑯彩的效果。喜用紫色,是道光和咸豐時粉彩器共同的時代風尚。咸豐時官窯器中有粉彩器較多,制作精細,加繪斗彩和描金者尤精,施彩與道光時基本相同;其中雪青紫色與佛頭青藍色較之道光時的色彩濃烈,俗艷刺目,常被稱為“色品”。圖案紋飾也大體同于道光時期,只是人物的面部,鼻骨較為高大并有勾,甚為獨特。人物形象中,壽星、鐘馗、八仙、十八羅漢、仕女、五子奪魁等最為常見,繪有八寶、博古、山水人物、花蝶等紋飾又加飾金彩的器物,工藝較為精細。官窯器中日用的茶壺用盤、碗等各式餐具類尤為多見。

同治時粉彩各種色彩均較前時鮮艷,署“體和殿”款的器物彩色更為鮮亮。黃色淺淡嬌嫩;濃綠色深翠;藍色深淺有致,有的如佛頭青色一樣醒目;墨彩也與清代早期風格不同,輕描重繪,有多色階的層次,但不加施玻璃白釉,表面暗澀無光,多用彩色為地是同治瓷器的時代特征?；蛴玫S色作地,繪以藍、綠、粉紅色紋飾;或在淡綠地或淡紫地上繪粉紅色圖案,黃釉地色凝厚鮮亮,又稱作“明黃”。粉彩色料中因施加粉質較多而顯濃厚。常作紋飾用的綠彩,呈深翠色。綠裹器的綠釉,色澤較前時的濃重,施釉較厚,釉面不夠平凈,但無細小的皺紋。粉彩器款識多為紅彩楷書。其他各類官窯粉彩瓶、罐、茶具、綠里餐具等亦具有一定的水平。

光緒、宣統的粉彩料比咸豐同治時又粗些,施彩更薄,色調雖個別還較艷麗,但多數都較淡淺,同時描繪金彩的粉彩器物很少見到了。光緒粉彩此時色澤多較淺淡,不夠鮮亮。但各種色地粉彩器制作尚具有較高水平。官、民窯器物很多,以署“大雅齋”款的粉彩器為最精;以粉彩紅龍為飾,署“吉祥如意”款的西餐具為此時創(chuàng)造的新品種,盛行的大器有賞瓶、天球瓶、龍鳳樽及棒槌瓶等。光緒晚期多用含粉質較少的淺淡軟彩,施彩較薄,色調柔和,紋飾中的花卉畫法,受清畫家惲南田、虛谷的影響,筆法細柔,層次清晰?！按笱琵S”款器物多以黃、綠(淺綠或豆綠)、藍(佛青)、紅、紫、藕荷(雪青)等彩色為地,以琺瑯彩中的藍、白料彩繪紋飾。畫面內容以鸚鵡、藤、蘿花等花鳥畫為主,用各種色地襯托墨彩繪畫的也很多;在黃、綠色地上施墨彩花卉,其墨彩表面無光。宣統粉彩大體同于前朝,制作頗精,色彩淺淡。見有繪虁鳳、龍鳳、云蝠、四季花卉、寶相花、荷蓮等紋飾的賞瓶、玉壺春瓶、荷葉蓋罐及盤、碗等。清末民國初,光緒官窯粉彩器及“大雅齋”色地粉彩器頗為世人欣賞。光緒粉彩色澤鮮艷,由于含粉質較多,彩料疏松,附著不夠緊密。

粉彩初創(chuàng)于康熙晚期,盛燒于雍正,以雍正粉彩最著名,乾隆粉彩仍有很大發(fā)展,成為清代瓷業(yè)生產的一個主要品種。直到現代,景德鎮(zhèn)的許多瓷廠仍繼續(xù)生產。粉彩作為一種低溫釉上彩,改變了五彩那種單線平涂的生硬色調,并充分吸取了中國繪畫的表現方法,使畫面風格近于寫實,顯得柔和俊雅,成為中國瓷器藝苑的一朵奇葩。

(作者工作單位:山西省大同市博物館)