青春版《牡丹亭》的審美價(jià)值，迄今為止還沒有人充分挖掘出來，甚至連白先勇自己也講得似是而非。白先勇把青春版《牡丹亭》引起年輕觀眾的追捧解釋為中華文化認(rèn)同的饑渴，未免太狹隘。他忘了審美的最高境界是普世的、超然的，可以跨越民族界限和時(shí)代隔閡。審美的本質(zhì)是感知美，而感知美是全人類的天賦本能。審美價(jià)值高的藝術(shù)作品必定是強(qiáng)有力地訴諸受眾的感知器官而相互共鳴共振，可以勾動(dòng)人類相同的審美本能。這樣的審美過程不必民族身份認(rèn)同的參與。青春版《牡丹亭》不僅在中國觀眾中引起轟動(dòng)，也受到外國觀眾追捧，可以佐證這個(gè)觀點(diǎn)。

????白先勇把青春版《牡丹亭》與昆曲劃等號(hào)，也是對(duì)青春版《牡丹亭》藝術(shù)價(jià)值的低估。青春版《牡丹亭》立足于昆曲，卻超越了昆曲，她的審美價(jià)值遠(yuǎn)不止于昆曲的唱念做打。《牡丹亭》本來就不是為昆曲表演而作，她的審美價(jià)值一開始就是昆曲無法限定的。青春版《牡丹亭》的審美價(jià)值也同樣是昆曲無法限量的。她全方位地勾動(dòng)了觀眾的審美本能，靈性的，情感的，視覺的，聽覺的，遠(yuǎn)超單純的唱念做打昆曲技術(shù)能夠達(dá)到的藝術(shù)效果。青春版《牡丹亭》涵蓋了昆曲，但昆曲卻無法涵蓋青春版《牡丹亭》。二者之間無法劃等號(hào)，白先勇卻花了等號(hào)。比如青春版《牡丹亭》呈現(xiàn)了情與美的藝術(shù)效果，他便說昆曲代表了情與美。這是認(rèn)知的偏差和邏輯的不嚴(yán)密。這樣的混淆概念有利于推廣昆曲，卻不利于準(zhǔn)確定位青春版《牡丹亭》的藝術(shù)價(jià)值。至少我不認(rèn)為昆曲代表了情與美，談情的昆曲作品很多，真正具有跨國界、跨時(shí)代審美價(jià)值的作品卻是鳳毛麟角。正如并不是用芭蕾技術(shù)做出來的戲就一定是經(jīng)典，也并不是按四功五法的昆曲技術(shù)做出來的戲都萬世不朽。昆曲中的糟粕多了去了，古代如此，當(dāng)代更如此。即便是有些版本的《牡丹亭》也不代表情與美，粗制濫造，令人生厭。