有這樣一位日本畫家：32歲英年早逝，留下200多幅詭異作品。他的遺作《無(wú)題》拍出412萬(wàn)港幣天價(jià)。

而他的死亡，留下一段未解的傳奇：

有人說(shuō)，他是電車事故意外身亡；

有人說(shuō)，他是精心設(shè)計(jì)自殺身亡；

也有人說(shuō)他回到了他本來(lái)的地方。

石田徹也，日本超現(xiàn)實(shí)主義畫家。

曾經(jīng)上學(xué)時(shí)曾看到過(guò)他的作品，當(dāng)時(shí)只感覺到壓抑、震驚、不安。“這人一定是個(gè)瘋子！”

而現(xiàn)在進(jìn)入社會(huì)了，又一次欣賞他的作品。藏在心底最病態(tài)的東西被活生生挖了出來(lái)。“這人果然是個(gè)瘋子！”

了解了他的經(jīng)歷后，或許能更好理解他。

當(dāng)藝術(shù)的靈魂被囚禁在傳統(tǒng)的枷鎖中，會(huì)爆發(fā)出這樣的駭世神作也不足為奇。

他出生在一個(gè)富裕的家庭，少年時(shí)便展現(xiàn)出了極高的繪畫天賦。但家庭根深蒂固的傳統(tǒng)觀念讓他父母一致認(rèn)為：繪畫比不上考大學(xué)重要。

家人的竭力反對(duì)以及他對(duì)繪畫的極力熱忱，

一方面加劇了他與家人之間的矛盾；

一方面也催生了他作品詭異的風(fēng)格。

在目睹過(guò)社會(huì)的殘酷后，他成為了一名自由畫家。而他的繪畫風(fēng)格也逐漸大成。

畫面多是西裝筆挺的成熟男性，但眼神空洞，神情絕望，身體也呈現(xiàn)詭異僵硬的姿態(tài)。

用工業(yè)化體現(xiàn)當(dāng)代人的生活狀態(tài)，畫出一幅幅冰冷病態(tài)的超現(xiàn)實(shí)作品。

上下班的高峰中，白領(lǐng)精英們擁擠在地鐵里。

下班后，在流水線的餐桌上，為了填肚子而機(jī)械化進(jìn)食。

成人世界的愛，是關(guān)懷還是傷害？

葬禮上沒(méi)有眼淚，解體的人被收回紙箱。

一個(gè)酷似他自己的男人，卻被命名為《迷路的人》。

有人說(shuō)他畫的是自己；有人說(shuō)他畫的是社會(huì)。一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特。

他對(duì)抑郁的撕裂，和對(duì)生活的吶喊，就像他自己所說(shuō)：“地獄或許真的存在，它不在別處，就在我們的日常生活?！?/span>

當(dāng)然，我不是推崇他的行為，我只是熱愛他的藝術(shù)思想。

雖然歷史上不少藝術(shù)大師：用悲傷和絕望做靈感。

但我還是更希望我們，都能以快樂(lè)為源泉。

世界需要發(fā)人深省的黑暗，但更需要向陽(yáng)生長(zhǎng)的光明與美好。